明謝時臣醉翁亭記書畫合壁卷

明謝時臣醉翁亭記書畫合壁卷，是以歐陽修所作之《醉翁亭記》為題的作品，收藏於台北故宮博物院。

基本信息

• 中文名：明謝時臣醉翁亭記書畫合壁卷
• 所處年代：明代
• 收藏單位：台北故宮博物院

基本資料

【名稱】明謝時臣醉翁亭記書畫合壁卷
【類別】中國書法

.明謝時臣醉翁亭記書畫合壁卷

【年代】明
【作者】謝時臣
【規格】畫幅27.1x112.4公分書幅27.1x518.7公分隔水一12.7公分引首27.3x55公分隔水二12.9公分隔水三12.8公分　
【收藏】台北故宮博物院

作品簡介

謝時臣畫風多樣，除早年活動較不為人所知外，在中期曾私淑沈周（1427－1509）數年，受沈周影響甚深，又兼習浙派，以賣畫為生，晚年與文徵明（1470－1559）有書畫來往，上溯至吳鎮（1280－1354）、倪瓚（1301－1374）、王蒙（1308－1385）這一脈絡的文人風格，尤醉心於王蒙，此幅便是晚年仿王蒙得意之作。此幅卷前題有「醉翁亭小景」五字，是以歐陽修所作之〈醉翁亭記〉為題，為謝時臣七十三歲時之作品。卷首畫群山環翠，

明謝時臣醉翁亭記書畫合壁卷（首）

小徑彎蜒其間，小徑上一士人緩步而行，林木後，溪澗潺潺，一小亭立於其上，亭中幾名文士開懷暢談，人物雖小，但神態逼真，顧盼有神。四周蒼鬆勁秀，山間瀰漫雲霧，與水銜接，虛實相映。全幅呈現〈醉翁亭記〉一文描述之優美景致及文中強調之閒適自怡的意境。此幅以綿密而稍短曲的筆法皴山，焦墨點苔，再以圓潤濃郁之筆墨畫深邃秀麗的林木，筆墨脫自王蒙細密繁複之風格，筆觸較為柔和，又因畫於長卷之上，構圖更為疏朗開闊。全作墨色變化豐富，水流湍急，猶可聽聞水聲潺潺，以淡墨染出變滅不定之雲煙，山寺隱現其間，似人間仙境。卷後則以大字行草書〈醉翁亭記〉一文，每行最多五、六字，點劃轉折方硬，結體瘦勁峭拔，體勢雄強，法度嚴謹純熟。謝時臣不以書名，然此幅行書中摻雜以草書，和諧自然，墨筆濃重，枯筆露白，一氣呵成，疏密相互呼應，畫與書並美，是其成熟之佳作。

作者簡介

謝時臣（1488－1567尚在），江蘇吳縣（今蘇州）人，字思忠，別號樗仙。徐沁《明畫錄》指稱：

明謝時臣醉翁亭記書畫合壁卷

“能詩，工山水，頗能畫屏障大幅，有氣概而不無絲理之病，此亦外兼戴吳二派者。”藍瑛之《圖繪寶鑑續纂》云：“善山水，得沈石田之意而稍變焉。筆勢縱橫，設色淺淡，人物點綴，極其瀟灑。尤善於水，江潮湖海，種種皆妙。名重一時，亦不誣也。”一般論謝時臣之畫風，有將之歸為浙派畫家，主要是因其喜好畫大卷大軸，氣勢雄渾，墨色濃重，而題材的選取方面與浙派十分近以，如常以敘述性的經典文學、歷史故事作等題材來表現個人的思想及情感。亦有學者認為謝時臣是吳派名家，尤其是出生於仿古風氣鼎盛的吳地。