作品原文
竹外桃花三兩枝，春江水暖鴨先知。
蔞蒿滿地蘆芽短，正是河豚欲上時。
作品賞析
一首好的題畫詩，既要點明畫面，使人如見其畫，又要跳出畫面，使人畫外見意，從而既再現了畫境。又擴展和深化了畫境。
詩意圖欣賞一幅畫，如果只局限在目所能見的範圍之內，那么，畫筆所描摹、畫面所展示的只是景物的色彩、形態，住置、數量、體積。就惠崇的這幅畫而言，只畫出了桃花之盛開、春江之溶漾、桃枝之在竹外、鴨群之在水上、蔞蒿之密、蘆芽之短，這是畫家在自然界所能見到的，也是欣賞畫的人在畫幅上所能見到的。但是，蘇軾的這首題畫詩，卻還寫了要憑觸覺才能感到的水之“暖”、要用思維才能想出的鴨之“知”、要靠經驗和判斷才能預言的河豚之“欲上”：這些，無論在自然界或畫幅上，都不是目所能見，是通過詩人的想像和聯想得之於視覺之外、得之於畫面之外的。而這首詩的高妙處，正在於以這些想像和聯想點活了畫面，使畫中的景物變得生機勃發，情趣盎然，不復是無機的組合、靜止的羅列。這生機和情趣，可以是畫幅本身所蘊含而由詩人的靈心慧眼發掘出來的，也可以是畫幅所無而由詩人賞畫時外加上去的。這也就是譚獻在《復堂詞錄敘》中所說的“作者之用心未必然，而讀者之用心何必不然”。
讀者用心之所以然，不應是漫無依據的胡思亂想。其想像的契機、聯想的線索，應當是有端倪可尋的。詩人在欣賞惠崇這幅畫時之所以產生“水暖鴨先知”的想像，是因為畫面本來有水有鴨，更從桃花開、蔞蘆生所顯示的季節而想到江水的溫度和鴨子的感知。至於詩人寫“河豚欲上”，可能是因畫面景物，而想起梅堯臣《范饒州坐中客語食河豚魚》詩的前四句“春洲生荻芽，春岸飛楊花，河豚當是時，貴不數魚蝦”；更可能是從河豚食蒿、蘆芽肥、初生的蒿、蘆又可用以餵魚而生髮的聯想。可以與這首詩參讀的有作者的一首《寒蘆港》詩：“溶溶晴港漾春暉，蘆筍生時柳絮飛。還有江南風物否？桃花流水鮆魚肥。”兩詩所寫景物、季節及其思路，都很相似。
題畫詩是題在畫上的，應當做到詩與畫兩相映發，成為珠聯璧合的整體；同時，作為一篇文學作品，它又應當離開了畫仍不失其獨立的藝術生命。儘管後人早已看不到惠崇的這幅畫了，而蘇軾的這首詩卻依然是眾口傳誦的名篇。這首詩所再現的景物美、所創造的意境美及詩人所表露的對大自然、對生活的興會，都具有很強的感染力。
作者簡介
