七月詩派
七月詩派:是抗戰時期和解放戰爭時期國統區重要的現實主義詩歌流派，因胡風主編《七月》得名。代表詩人有艾青、田間和魯藜、綠原、牛漢等。他們以《七月》、《希望》、《泥土》為陣地，強調詩歌中主觀與客觀的統一，歷史與個人的融合，多寫自由詩，其中又以政治抒情詩為主。他們出版過《七月詩叢》《七月文叢》等。該派在革命現實主義雄渾的總風格中，又顯示出各詩人充滿個性的特色。胡風的《為祖國而歌》，牛漢的《鄂而多斯草原》，魯藜的《泥土》等是七月詩派的代表作。建國後，該詩派領導人胡風被批判，該詩派走向衰落。文革後，牛漢等編輯了詩集《白色花》，是著名的七月詩派重新引人注目，綠原、牛漢、曾卓等人在新時期的詩歌創作，特別是那些最感人的詩篇，大都記錄了他們在建國後所經歷的“苦難歷程的心理內容。
七月詩派以胡風的文藝理論為依據，在創作上堅持現實主義原則，主張發揚“主觀戰鬥精神”，要求作者突進到現實生活中去，並要表現出主客觀的密切融合；他們強調藝術性而不作唯美的追求，要求詩人在生活中、鬥爭中去發現詩意，創造詩美。這是七月詩人創作的共同出發點和美學標準。作為一個具有強烈時代激情的現實主義詩歌流派，七月詩派在整體上呈現出的是斑斕濃烈的現實主義特徵。綠原是七月詩派最有成就的詩人之一。
“七月詩派”是我國現代文學史上一個很有影響的詩歌流派，因胡風主編的文藝期刊《七月》而得名。它橫跨抗日戰爭和解放戰爭兩個歷史時期，是我國新文學史上存在最久的一個詩歌流派。
1937年9月11日，胡風主編的《七月》文學周刊在上海創刊。取名“七月”，編者是要讓讀者不要忘掉抗日戰爭全面爆發的七月，立志把宣傳和鼓動神聖的民族革命戰爭作為這個刊物的光榮使命。以後，胡風先後主編了《七月》周刊（上海）、《七月》半月刊（武漢）、《七月》月刊（重慶）、《希望》月刊（重慶—上海），並主編了《七月詩叢》、《七月文叢》和《七月新叢》三套叢書。從廣義上說，凡是在這些刊物和叢書上發表過詩作的作者，都可稱為“七月詩派”的詩人。
代表詩人： 艾青 胡風 田間 彭燕郊 牛漢 魯藜 綠原 阿壠 曾卓 杜谷 鄒荻帆
人生態度與詩學理論
胡風的人生態度與詩學理論對他們有強大的引導性與感召力，直接體現在他們的創作之中。胡風認為“現實主義者底第一義的任務是參加戰鬥，用他的文藝活動，也用他底行動全部”，讓詩情“跳躍在時代的激流里” 。他主張做人與寫詩合一、要求詩人應以鬥士的姿態突進生活，以飽滿的熱情擁抱血與火的現實，堅持在創作主體與創作客體相生相剋的搏戰中充分發揮主觀戰鬥精神，揭示人民“精神奴役的創傷”，抒寫激越悲壯的生活真實。胡風尋求將歷史激情轉化為“美學欲求”，讓詩的社會學內容獲得“相應的、美學上的力學表現”。綠原後來將詩派的藝術立場與創作方法概括為：“努力把詩和人聯繫起來，把詩所體現的美學上的鬥爭和人的社會職責和戰鬥任務聯繫起來，以及由此而來的對於中國自由詩傳統的肯定與繼承。”
發展
七月詩派經過一個深化發展，不斷壯大的過程，大致可以劃分為三個前後相連的階段。從1937年9月至1941年9月是第一階段，以《七月》的創辦和終刊為時間標誌。七月詩人與全民族同仇敵愾，著重抒發了渴望戰鬥的激情和目睹祖國、人民慘遭蹂躪的悲憤，昂揚有餘而沉潛不足。從皖南事變後到1945年初《希望》創刊為第二階段，此時期國統區作家處境極為艱難，七月詩人主要在桂林、重慶的《半月文藝》、《詩創作》、《詩墾地》等刊物上發表作品，胡風也積極組織出版叢書。在困難的條件下，七月詩派對詩藝作了更多方面的探索。1945年1月《希望》創刊，七月詩派開始了第三階段，《希望》於1946年10月停刊後，成都的《螞蟻小集》、《呼吸》、《荒雞子集》成為詩派重要的外圍刊物。在政治低壓下，這時期的作品從歌頌、希望為主轉換為諷刺與揭露。該派詩藝風格在不同時期雖有發展變化，但基本創作傾向始終一貫，堅持詩與人民結合，立足時代現實，創作富於歷史感、責任感和力之美的作品。
特色與風格
以抗戰為背景，描述民族的歷史災難，抒發愛國激情進而表現廣大人民頑強不屈的意志成為七月詩派創作的重要內容。胡風《為祖國而歌》寫於1937年8月，詩先刻畫“在黑暗中/在重壓下/在侮辱中/苦痛著/呻吟著/掙扎著/是我底祖國/是我底受難的祖國！”接著表示為了祖國的明天，不惜用“熱淚”與“活血”來盡情歌唱，深情激越而沉鬱悲壯。
繼承
七月詩派一方面自覺繼承郭沫若、蔣光慈、殷夫和中國詩歌會的革命詩歌傳統，同時又有意反撥新月派、現代派的詩風。七月詩派是以提倡革命現實主義和堅持自由詩寫作而獨樹一幟、發生影響的。亦門（阿壠）的《縴夫》從虛實相生的角度，提煉中國人民的深重災難與抗爭精神，血泊中的中華民族猶如縴夫牽引古舊的大船，逆風冒雪，寸寸前行：“強進！/這前進的路，/同志們！/並不是一里一里的/也不是一步一步的而只是一寸一寸的”，縱有萬般艱難，也要犯險而進。詩人從“縴夫們”身上領悟了“創造的勞動力和那一團風暴的大意志力”，縴夫那“艱辛的”、“堅定的”、“沉默的”前行腳步恰成中國人民在逆境奮起的象徵。天藍的《隊長騎馬去了》寫一位屢建奇功的游擊隊長死於敵人的誘殺，戰友們千萬聲深情呼喚：“隊長！/呵，回來”，沉痛地表現了戰爭的殘酷、將士的英勇和犧牲的壯烈。
政治抒情詩的創作
綠原20世紀40年代致力於政治抒情詩的創作，其特點在於對光明前景的執著追求與對國統區黑暗勢力的尖銳揭露。《為了自由》、《伽利略在真理面前》均是一時名篇，《給天真的樂觀主義者》開闊深入，對光怪陸離的社會現實多有譏刺：鴉片批發，靈魂收買，自行失蹤，失足落水……。像“大街上，警察推銷著一個國家”的雙關詩句，嘲諷了蔣介石借《中國之命運》一書強化思想控制的荒謬可笑。《終點，又是一個起點》冷靜地提醒善良的人們：勝利來之不易，必須以戰鬥來保衛。詩人政治敏感度很高，高瞻遠矚，其作品抵達了較深的思想層次而又有較強的藝術感染力。朱健的《沉默》以辯證思想預示“於無聲處聽驚雷”的歷史轉折，杜谷、魯煤等則隱晦表達了對光明的嚮往。
七月詩派中的部分詩人先後去了延安或短期進入過根據地和解放區，新的天地新的生活觸發了新鮮感受。胡征在《五月的城》中禮讚延安是“噴香的城/發光的城/紅色的城”。艾漠的《躍進》抒寫初入延安的新奇與興奮，可以代表先進青年的共同感觸。鄭思的組詩《挺進者》描繪了桂北敵後根據地軍民的鬥爭生活。魯藜的《延安散歌》擷取延安生活的日常片段，頌揚這裡自由歡快、朝氣蓬勃的生活，並從平凡的人事中掘發深沉的哲理，如《泥土》以四行的篇幅容納豐富的涵義：“老是把自己當作珍珠/就時時怕被埋沒的痛苦//把自己當作泥土吧/讓眾人把你踩成一條路。”
七月詩派在詩體形式上是自由體堅定而成功的實踐者，他們鍾情於詩的無拘無束；在語言運用上，他們偏愛口語的鮮活、質樸、明朗、豐富，追求詩歌語言的散文美；在美學風格上，他們崇尚“力之美”，一展陽剛之氣，成為20世紀40年代詩壇最富英雄氣概、理想精神、浪漫色彩和力量之美的現實主義流派。
代表人物
七月詩派是受艾青、田間創作的影響，以理論家兼詩人胡風為中心，以知識分子為主體，而形成了一個青年詩人群，主要代表詩人有綠原、阿壠、魯藜、孫錮、彭燕郊、方然、冀汸、鍾瑄、鄭思、曾卓、杜谷、胡征、蘆甸、徐放、牛漢、魯煤、化鐵、蘇金傘、鄒荻帆、朱健、朱谷懷、艾烽、雷蒙、魯沙、羅洛、天藍、莊涌、姚奔、賀敬之、袁勃、公木、方冰、侯唯動等。
