內容介紹
《電影藝術》第1版面世於1979年，此後歷經七次修訂，早已成為電影學領域公認的標尺性著作。這本書內容宏廣，從對電影製作的技術性解說、對構成電影各元素的系統化評介，到電影分析方法的示範、電影史的梗概提要，無不做到深入淺出、思慮縝密而觀點周全。作者以一個非常系統性的方式進行電影“形式”與“風格”方面的概念思考，同時佐以巨細靡遺的影片舉例，詳細分析電影的元素，說明電影的形式系統（敘事性與非敘事性）及風格系統（攝影、剪輯、場面調度與聲音）如何在影片中互動作用。這樣能幫助讀者在了解一部電影時，不再是以過往觀影經驗所累積的慣性直覺方式，去感受影片技術上或情感上的精彩片段，而能將電影看作如同詩歌、建築、音樂與舞蹈等其他藝術一般，是一個創作者在凝粹創作意念之後，執行到影片膠捲上的完整呈現。
作者介紹
大衛·波德維爾（David Bordwell，1947～）及其夫人克里斯汀·湯普森（Kristin Thompson，1950～），是當代美國重要的電影理論家，美國威斯康辛—麥迪遜大學傳播藝術系榮譽教授，法國電影資料館（Cinemathèque Fran?aise）顧問，國際電影學界最多產、最偉大的教科書編纂者之一。波德維爾是“認知電影理論”的創始人，並以其對小津安二郎、愛森斯坦等人的“作者”研究、電影敘事學、香港電影研究、電影風格史的研究而廣受尊敬；克里斯汀則是新形式主義電影分析理論的領軍人物，她的Breaking the Glass Armor（1988）是公認的新形式主義經典著作。波德維爾夫婦著有多部享譽世界的電影學理專著，如《電影風格的歷史》，《世界電影史》，《娛樂王國：香港電影的秘密》。其中，《電影藝術：形式與風格》在世界範圍內最為暢銷，是一部最深入人心的作品。
2007年3月，大衛·波德維爾以其對亞洲電影尤其是香港電影的持續關注而榮膺“亞州電影學術研究大獎”。
作品目錄
簡目推薦導言譯者序“工欲善其事，必先利其器前言：讓自己在電影中展開第一部分
電影藝術與製片
第一章 電影即藝術：創意、科技與商業 《辣手摧花》中的藝術性
電影的技術
製造幻象的機器
深度解析：找出模式
拍片：電影製作
編劇與集資階段
準備階段
拍攝階段
組合階段
深度解析：電影製作中的用詞與職稱
製作過程的藝術影響 電影製作模式
大型製作
剝削勞動力及獨立製片
小規模製片
不同製作形態的啟示
深度解析：膠捲底片與數字影片的會合
將電影帶到觀眾面前：發行與放映
發行：權力中心
影院及非影院放映
發行與放映的藝術影響
結論
延伸閱讀
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第二部分 電影形式
第二章
電影形式的重要性
電影形式的概念
形式即系統
“形式”與“內容”
形式的期待
慣例與經驗
形式與情感
形式與意義
評論 電影形式的原則
功能 類似與重複 差異與變化 發展
統一/不統一 結論 延伸閱讀 相關網站 電影幕後花絮DVD推薦
第三章
敘事是一種形式系統 敘事結構的原則
敘事是什麼？
情節與故事
因果關係
時間 深度解析：玩弄故事時間 空間 開場、結尾和劇情發展的模式
敘述：故事流程
故事內容的範圍
故事內容的深度
敘述者
總結敘述
經典好萊塢電影
《公民凱恩》的敘事形式
《公民凱恩》整體敘事上的期待
《公民凱恩》的故事與情節
《公民凱恩》中的因果關係
《公民凱恩》中的時間
《公民凱恩》中的動機
《公民凱恩》中的平行對照
《公民凱恩》的敘述 結論 延伸閱讀 相關網站 電影幕後花絮DVD推薦
第三部分
電影風格
第四章
鏡頭：場面調度 什麼是場面調度？
寫實主義 場面調度的威力 場面調度的元素 布景 服裝與化妝 燈光
演出：動作與表演
深度解析：電影演員的工具箱
整體表現：空間與時間中的場面 空間 時間
場面調度的敘事功能——範例影片：《我們的好客之道》
結論 延伸閱讀 相關網站 電影幕後花絮DVD推薦
第五章
鏡頭：攝影
攝影的影像
色調的範圍
影片的速度
空間透視關係
深度解析：由怪物到凡人：《指環王》中的計算機合成影像
取景
景框的面積與形狀
畫內空間和畫外空間
取景的角度、水平、高度及距離
動態景框 影像的時間長度：長鏡頭
長鏡頭的功能
長鏡頭及動態景框 結論 延伸閱讀 相關網站 電影幕後花絮DVD推薦
第六章
剪輯：鏡頭之間的關係 何謂剪輯？
電影剪輯的特性
鏡頭A與B的圖形關係
鏡頭A與B的節奏關係
鏡頭A與B的空間關係
鏡頭A與B的時間關係
連續性剪輯
空間的連續性：180°線
《馬爾他之鷹》中的連續性剪輯
連續性剪輯：幾個重點
更進一步：越過動作軸
交叉剪輯 時間的連續性：順序、頻率和長度
深度解析：緊湊的連續性剪輯：《洛城機密》與當代剪輯
連續性剪輯之外的剪輯法
圖形及節奏方面的其他可行性
空間與時間上的不連續性
不連續性剪輯的功能：《十月》 結論 延伸閱讀 相關網站 電影幕後花絮DVD推薦
第七章
電影的聲音
聲音的威力
電影聲音的基本要素
知覺特性
選擇、改變與組合 電影聲音的特性
節奏 忠實度 空間
深度解析：畫外音與視覺觀點：《危險關係》中的現金調包
時間 電影聲音的功能：《死囚越獄》
方丹的口述
音效與敘述
聲音母題
音樂
聲音段落舉例 結論 延伸閱讀 相關網站 電影幕後花絮DVD推薦
第八章
總結：風格是一種形式系統 風格的概念
風格與電影導演
風格與觀眾 分析電影風格
第一步：決定該片的組織結構
第二步：辨識顯著的技巧
第三步：找出整部影片中技巧的模式
第四步：提出這些技巧的功能以及形成的模式 《公民凱恩》的風格
結論 延伸閱讀 電影幕後花絮DVD推薦
第四部分
電影的種類
第九章
電影類型 了解類型 類型定義
分析類型
類型歷史 深度解析：當代類型：犯罪驚悚片
類型的社會功能 三種類型 西部片 恐怖片 歌舞片 結論 延伸閱讀 相關網站 電影幕後花絮DVD推薦
第十章
紀錄片、實驗電影及卡通片 紀錄片
何謂紀錄片？
紀錄片的種類 紀錄片與劇情片的分野 紀錄片的形式種類 分類式 策略式 實驗電影
實驗電影的形式類別
抽象式
聯想式 卡通片
敘事型動畫電影實例：《狂鴨》
實驗型電影實例：《富士山》 結論 延伸閱讀 相關網站 電影幕後花絮DVD推薦
第五部分
電影分析評論
第十一章
電影評論：範例分析 經典敘事電影(劇情片)
《星期五女郎》
《西北偏北》
《為所應為》 經典電影拍攝手法的敘事選擇
《筋疲力盡》
《東京物語》
《重慶森林》 紀錄片的形式與風格
《持攝影機的人》
《細細的藍線》 形式、風格與意識形態
《相逢聖路易》
《憤怒的公牛》
附錄：電影分析評論寫作 準備書寫
第一步：發展一個你會在文章中加以說明解釋並舉證的論點
第二步：做出電影的分段分析表
第三步：注意片中傑出的技巧 組織及寫作 結論 分析論文範例 延伸閱讀 本章分析範例電影DVD信息
第六部分
電影史
第十二章
電影藝術與電影史
早期電影 (1893～1903年)
經典好萊塢電影的發展(1908～1927年)
德國表現主義 (1919～1926年)
法國印象主義和超現實主義(1918～1930年)
印象主義 超現實主義 蘇聯蒙太奇運動 (1924～1951年)
聲音技術引進後的經典好萊塢電影
義大利新寫實主義(1942～1951年)
法國新浪潮 (1959～1964年)
“新好萊塢”與獨立製片
當代香港電影
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重要辭彙表
人名對照表
片名對照表
出版後記
