經歷
1957年，15歲少年郭順智懷揣著藝術的夢想，踏進了大上海；50年來，他憑著自信，不畏艱難，成就了自己彩色人生。
遊子對故土的深情，就是綠葉對根的眷戀。日前，興化籍電影美術家郭順智先生在市文博中心舉辦了“郭順智電影海報精品展”，筆者慕名採訪了郭先生。
“共和國有她的風雲變幻，中影公司有它的春夏秋冬，作為一名影院美工，我有我的坎坷際遇。人們常說，一滴水可折射出太陽的光輝。那么，我的40年風風雨雨電影美術生涯，同樣可以折射出中影公司乃至我國電影事業走過的不尋常40年。”郭先生無限感慨地對筆者說。
興許是天性，郭順智先生自幼愛畫，課餘手不離筆，筆不離紙，或臨摹，或寫生，描描畫畫，塗塗改改，小小年紀居然耐得住寂寞。國小畢業後，迫於家境，無奈輟學。
50年前，他離開故土，到上海謀生。當過臨時工，拉過人力車，掀過大鐵鍬。好在1米86的個頭，郭順智力薄智不虧，精力綽綽有餘，利用一切空隙時間，致力於畫水粉、水彩、油畫，且刻苦讀書，以求互補。大都市的風光，不僅給予他詩情畫意的啟迪，也拓寬了他的眼界。他自覺底氣不足，功力欠深，欲投師深造。然而美術學習班，畫家工作室學費昂貴，他囊中羞澀，只得望“門”興嘆。
“我就不信使笨力種不出莊稼來。”郭先生說。
機遇往往賜給有準備的人。當時已20歲的郭順智總算抓住一次機會。上海星火電影院招聘美工，應聘者甚多，遴選後留下3名試用者，郭先生是其中之一。
那時幾乎每部影片，都有隨片附送的小幅海報，美工只要依樣畫葫蘆放大即可。可郭先生偏不。他從60年代初期就開始自己獨特地創作。
手繪電影海報這項工作，說難亦易，說易亦難。說易，看看影片劇照，讀讀劇情介紹，凡能拿畫筆的都能湊成一幅海報；說難，拿起畫筆前，須進入創作境界，挖掘劇情內涵，使海報具有獨特的解讀點，成為影片的“點睛”之作。以達到立意渲染主題，色調吻合劇情，技巧增強美感。
試用期間，郭先生憑著多年不懈努力而具備的實力，終於應證了一句格言，“至拙能勝天下至巧”。當時只有國小文化程度的他挫敗了本科學歷的大學生，他得以錄用。儘管那時每日報酬只有9角錢，他心甘情願，因為這份工作對於他來說是他馳騁的天地。
40年來，他畫了3000多幅電影海報，儘管他視力近視已高達2000度，可他每畫一幅，都是那么認真、那么執著，那么盡心盡力。《一江春水向東流》海報以黑、白、黃、灰為主色調，強烈烘托出黑暗年代女主人公的悲愴命運。木刻式的筆法勾勒出江水波濤、水中碎月及女主角飽經滄桑的臉部特定，著名電影藝術家孫道臨稱其為“渾厚、深沉”，是電影海報中的精品力作。此作入選上海電影海報展。
郭順智先生的海報創作，除了注重影片的主題升華外，還非常注意與影片的風格樣式和諧統一，起到了為影片張目的作用。他創作設計的《蘭陵王》海報，以紅、白二色為基調，畫面除了直線與橫線外，沒有多餘的線條，軸心的構圖增加了畫面的神秘感和神聖感，畫面從底部的“蘭陵王”三個大字開始，漸次上移，依序為頭戴白羽的兒子，身穿白裙的母親，最上方是母親頂部的一個圓形圖騰。整個畫面形成了強烈的騰飛感，不僅體現了影片風格，而且還表達了一位母親為兒子獻身的莊嚴，給觀眾帶來了強烈的藝術震撼力。
但在“文革”那個特定的歷史時期，他的許多電影海報作品不可避免地受到詰難。《攻克柏林》——“為法西斯招魂”而受到批判；《陳德旺》——“醜化”勞動人民形象而受到指責；《吟公主》——“黃色有毒”而被打入冷宮……於是乎，“現行反革命”、“三反分子”等“帽子”接踵而至，並被宣布無資格任美工一職，送京參展的作品也被扣壓。
成就
磨難沒有湮滅他的追求，藝術就是他內心虔誠的信仰。當那場苦澀的“政治遊戲”結束時，郭先生的電影海報創作也到了旺盛期。他的《忠誠》、《一江春水向東流》、《人世間》、《被愛情遺忘的角落》、《一個女演員的夢》、《過年》、《蘭陵王》等作品，都受到專家首肯，並頻頻獲獎，被多家出版社收編，一些經典之作成為示範教材。為此，他成為一些導演為新片設計電影海報的首選人物。法國一家電視台為其專門攝製專題片，上海有線電視台攝製了《映日荷花別樣紅》的專題片。
郭先生以輝煌的業績成為上海市廣電局系統中第一位高級美術師。他不僅是全國有影響的電影招貼畫設計家，還是這門藝術理論研究的開拓者。他的論文《電影招貼畫創意設計》一文獲世界學術貢獻獎論文金獎。新加坡新神州藝術院授予他“高級名譽院士”，日本株式會社愛華路多國際書畫藝術函授學院聘他為客座教授……
在一般人眼裡，電影海報是易碎品，生命隨電影的放映結束而結束。但他守望於斯，從未動搖。原先的不少美工都跳槽了，或幹了那些更來錢的實用美術，而他卻不動心。他堅定地認為，作為為電影張目的海報，其藝術地位不能輕視。
“老驥伏櫪，志在千里”，郭順智雖已65歲，但他對電影美術的痴迷不減當年，藝術就是藝術追求者的天堂。
