劇情簡介
《跳河的人》海報一個好心的書商救了流浪漢，原本敵視他的書商太太卻被流浪漢的大獻殷勤給惹得怦然心動；偏偏老公也趁機偷偷猛追俏女傭，這四個人的愛情爛帳，終於決定要用一場婚宴來解決….。身為名畫家雷諾瓦的兒子，尚雷諾這位法國詩意寫實主義電影大師選擇以電影作為他的畫布，拍攝各種不同主題與類型的作品，本片是以幽默輕鬆的喜劇方式描述兩男兩女的愛情追逐戰，劇中人物心猿意馬的嫉妒與背叛，在笑鬧之中不乏對社會現狀的批判。
本片借兩對男女互相間的濫情、妒忌和背叛來製造笑料。流浪漢布杜被一個好心的書商從塞納河中救起並收留，書商的太太和女傭對好吃懶做的布杜非常厭惡，流浪漢非但不感恩戴德，還勾引書商的太太和女僕，把他家搞得雞犬不寧。偏偏書商本身也與女傭有染，這兩對男女的愛情爛帳，終於決定要用一場婚宴來解決。
演職人員
《跳河的人》劇照導演Directed by:
讓·雷諾瓦 Jean Renoir
編劇Writing credits:
René Fauchois
讓·雷諾瓦 Jean Renoir
Albert Valentin
演員Cast:
Michel Simon (I)Priape Boudu
Marcelle HainiaEmma Lestingois
Sévérine LerczinskaChloë Anne Marie, la bonne
Jean GehretVigour
Max DalbanGodin
Jean DastéL'étudiant
Charles GranvalÉdouard Lestingois (as Charles Granval Soci&#
雅克·貝克 Jacques BeckerLe poète (uncredited)
Georges D'Arnoux (I)Un invité à la noce (uncredited)
Régine LutèceLa promeneuse (uncredited)
Jane PiersonRose, la voisine (uncredited)
製片人Produced by:
Jean Gehret
Michel Simon (I)producer (uncredited)
Michel Simon (I)
原創音樂Original Music by:
Raphael (III)
攝像Cinematography by:
Georges Asselin(as Asselin)
Marcel Lucien
Marcel Lucien(lighting cameraman)
Léonce-Henri Burel
電影剪輯Film Editing by:
Suzanne de Troeye
Marguerite Renoir
造型設計Production Design by:
Jean Castanyer(as Castanier)
Hugues Laurent(as Laurent)
布景師Set Decoration by:
Jean Castanyer
Hugues Laurent
製片主管Production Management:
Clément Ollierunit manager
Clément Olivier
Jean Gehretproduction manager (uncredited)
副導演/助理導演Second Unit Director or Assistant Director:
雅克·貝克 Jacques Becker
Georges D'Arnoux (I)
音效Sound Department:
Igor B. Kalinovski
Georges Asselin
Jean-Paul Alphen
道具場工Camera and Electrical Department:
Jean-Paul Alphenassistant camera (uncredited)
其他職員Other crew:
Jean Boulze
Edouard Dumoulin
Suzanne de Troeye
各地上映日期
《跳河的人》劇照美國USA 1932年11月(premiere)
法國France 1932年11月11日(Paris)
丹麥Denmark 1966年5月13日
美國USA 1967年2月23日
芬蘭Finland 1967年4月13日(TV premiere)
芬蘭Finland 1971年9月10日
法國France 2005年3月16日
英國UK 2005年12月30日
影片評論
《跳河的人》劇照這雖然可能並不是尚雷諾最好的作品，但是從這部喜劇小品當中，仍然可以看見尚雷諾風格絕佳、遊刃有餘的展現。
故事主要是講述一個對自己充滿自信的流浪漢，被一個常有突發的同情心的中產階級從塞納河中救起，而興致極好的中產階級甚至邀請那個流浪漢住進他那個“善良的中產階級人家”。於是，一連串混亂，就隨著這位流浪漢堅持自己的流浪漢的生活方式而展開，而一向苦悶的中產階級，卻由這種混亂但富有活力的改變，重新找回自我。
我們可以在本片中看到尚雷諾在這裡開了很多階級的玩笑，像是那個善良的中產階級就曾感嘆說：“人只可以救自己同階級的人”，尚雷諾在顛覆了階級的社會秩序的同時，以一種奇異的平等觀點，創造出某種階級混亂的博愛精神。然而這種荒謬的階級錯亂，其實是建立在人情味和同情心上面，每一個人都可以變好人，這種沒有壞人的視野，也成為顛覆既有秩序的基礎。
＊喧囂城市中的田園詩歌
本片有一個縱橫全片的重要風格，就是自然光和自然景的大量運用，那些簡直是光輝燦爛的室外景，其實是來自對自然的深刻尊重和喜愛，即使那只是巴黎市中心的一個公園。
電影的場景應該是在賽納河畔，可以看見聖母院的巴黎市中心黃金地段，而尚雷諾卻把大都會的精華區，拍成宛如鄉下一般，在他的觀照下，哪裡都是充滿魯莽的人和豐富、喧囂的人情味。公園，大概沒有一個導演會像他一樣對都市的公園有種近似救贖的眷戀；而陽光像是一種祝福，不管那是在郊外，還是在都市的公園，還是在巴黎的大街上。
捕捉人與自然的生動活力，是尚雷諾令人驚艷的才能。他總是以一種讚美的方式，來呈現或許是醜惡的現實，也就由於這種對現實的極大興趣，他傾向於只有在現實中去發現，去創造。
另外，值得一提的是電影中的表演。《跳河的人》中淋漓盡致的表演，是一種快樂的表演，而不只是職業技能的演出。他看到的是人的自然，而電影中的笑容是一種由內而外發生的現象，因此，尚雷諾電影中的人物常有一種酣暢感，陶醉在自己的生命中，也讓他的電影中每一場戲，就像開一場大Party 一樣，所以他的一些複雜多變的精采場面調度，似乎可以找到一種解釋：這種因為感情融洽所激發的場面調度，並不是美學理論的歸納推演，倒是對一種博愛精神的心領神會了。
導演介紹
導演讓·雷諾瓦1894年9月15日出生，著名畫家奧古斯特·雷諾瓦之子。第一次大戰期間為陸軍候補軍官，負傷後退伍。曾從事製造陶器，後來成為導演。
1939年，雷諾瓦緊接著完成了詩意現實主義的扛鼎之作《遊戲規則》。
從1940年到1950年，雷諾瓦在好萊塢期間共拍攝了6部影片：《大澤之水》（1941年）、《吾土吾民》（1943年）、《向法國致敬》（1944年）、《南方人》（1945年）、《女僕日記》（1946年）和《海濱浴場的女人》（1946年）。1950年拍攝的《大河》是雷諾瓦途經印度回國途中所拍攝的，也是他第一部彩色片。他回國後的18年間僅拍過5部影片，其中《法蘭西康康舞》（1954年）較為著名。這些影片雖然在色彩運用上非常成功，也不乏完美的鏡頭，但都沒能超越他在1930年在法國拍攝的優秀作品。終其一生，他拍攝了默片、有聲片（包括黑白和彩色）總計40餘部，後期雷諾瓦的藝術活動轉向舞台劇和電視，同時撰寫有關電影的論著，導演舞台劇，創作小說和電影劇本，寫作有關自己和父親的回憶錄。
曾被翻拍
《跳河的人》劇照《跳河的人》曾經被翻拍過兩次，一部是美國版的《貝弗利山奇遇記》，另一部是德帕迪約版本的《布杜的故事》。這兩部電影可以說是失敗的，其中很大的原因可以歸咎於主演無法和當年米切爾·西芒版本的布杜相提並論。米切爾塑造的布杜插科打諢、格格不入、混頭混腦的形象在很大程度上可以看做雅克·塔蒂的於洛叔叔的雛形。
本片曾經發行過CC版的DVD，該版本已經對影片進行了數碼修復。此次將在坎城放映的版本是由法國Pathé公司修復的版本，包含了一個當年刪減掉的長約2分鐘的場景。可能在不久之後，CC公司又將洗牌本片。
評價
《跳河的人》劇照《跳河的人》是著名導演讓·雷諾瓦中早期的代表作，其主題是雷諾瓦最擅長也是最喜愛的道德問題。讓·雷諾瓦在這部影片中展示出的道德觀念是繁雜的，既表現出了上層社會中富人的自我改造心態，也表現出下層的流氓無產者自暴自棄的人生觀，更有為了貪圖安穩而不守婦道的女人。這么一個錯綜複雜的四角戀愛關係，在讓·雷諾瓦的流暢的鏡頭中顯得精巧與奇妙無比。
本片有一個縱橫全片的重要風格，就是自然光和自然景的大量運用，那些簡直是光輝燦爛的室外景，其實是來自對自然的深刻尊重和喜愛，即使那只是巴黎市中心的一個公園。
電影的場景應該是在賽納河畔，可以看見聖母院的巴黎市中心黃金地段，而尚雷諾卻把大都會的精華區，拍成宛如鄉下一般，在他的觀照下，哪裡都是充滿魯莽的人和豐富、喧囂的人情味。公園，大概沒有一個導演會像他一樣對都市的公園有種近似救贖的眷戀；而陽光像是一種祝福，不管那是在郊外，還是在都市的公園，還是在巴黎的大街上。
捕捉人與自然的生動活力，是尚雷諾令人驚艷的才能。他總是以一種讚美的方式，來呈現或許是醜惡的現實，也就由於這種對現實的極大興趣，他傾向於只有在現實中去發現，去創造。
另外，值得一提的是電影中的表演。《跳河的人》中淋漓盡致的表演，是一種快樂的表演，而不只是職業技能的演出。他看到的是人的自然，而電影中的笑容是一種由內而外發生的現象，因此，尚雷諾電影中的人物常有一種酣暢感，陶醉在自己的生命中，也讓他的電影中每一場戲，就像開一場大Party 一樣，所以他的一些複雜多變的精采場面調度，似乎可以找到一種解釋：這種因為感情融洽所激發的場面調度，並不是美學理論的歸納推演，倒是對一種博愛精神的心領神會了。
