樂曲簡介
關於這首樂曲的創作背景有許多種說法。其中受到廣泛認可的觀點則認為這首樂曲可能是作者四十歲時（1810年）為他的學生，名叫伊莉莎白·羅克爾的女高音歌唱家所作。伊莉莎白·羅克爾是德國的女高音歌唱家，也是男高音歌唱家約瑟夫·奧古斯特·羅克爾的妹妹。1807年，14歲的伊莉莎白跟隨哥哥來到維也納，很快就被貝多芬所接納，成為他身邊為數不多的朋友之一。伊莉莎白後來嫁給了貝多芬的朋友。貝多芬在創作這首樂曲時，兩人保持著親密的友誼，顯然這首曲子是獻給她的。那段時間裡，在貝多芬的生活中從來沒有出現過叫愛麗絲或伊莉莎白的其他女子，愛麗絲是伊莉莎白的暱稱。可以確認的是，貝多芬十分喜歡她。
另外的兩種說法如下：
致愛麗絲——1808-1810年間，貝多芬已經是近四十歲的人了。他教了一個名叫特蕾莎·瑪爾法蒂的女學生，並對她產生了好感。在心情非常甜美、舒暢的情況下，他寫了一首《致特蕾莎》的小曲贈給她。1867年，在斯圖加特出版這首曲子的樂譜時，整理者把曲名錯寫成《獻給愛麗絲》。從此，人們反而忘記了《獻給愛麗絲》的原名《致特蕾莎》，而稱之為《致愛麗絲》了。
——貝多芬42歲時，到一個富商家裡去教鋼琴，貝多芬非常喜歡這家的女兒愛麗絲。這首鋼琴曲是貝多芬那個時候創造的。
此曲形象單純技巧淺顯，顯然是為了適合於初學者的彈奏程度（現為鋼琴五級曲目）。發表以後，不脛而走，幾乎成為初學者必彈的曲目之一。樂曲以迴旋曲式寫成，環繞基本主題，有兩個對比性的插段，一開始出現的主題純樸親切，刻畫出溫柔美麗、單純活潑的少女形象。這一主題先後重複三次，中間有兩個對比性的插部。第一插部建立在新的調性上，色調明朗，表現了歡樂的情緒；第二插部在左手固定低音襯托下，色彩暗淡，節奏性強，音樂顯得嚴肅而堅定。一連串上行的三連音及隨後流暢活潑的半音階下行音調，又自然地引出了主題的第三次再現。樂曲在歡樂明快的氣氛中結束。
右圖是致愛麗絲鋼琴譜。
琴譜作者簡介
路德維希·凡·貝多芬（LudwigvanBeethoven，<1770.12.16-1827.3.26>)，右邊的圖片是著名音樂家貝多芬，祖籍是荷蘭（一說是波蘭）他出身於德國波恩的平民家庭,家族是科隆選侯宮廷歌手世家，自幼跟從父親學習音樂，很早就顯露了音樂上的才華。八歲便開始登台演出。
貝多芬於1792年到音樂之都維也納深造，藝術上進步飛快。他信仰共和，崇尚英雄，創作了大量充滿時代氣息的優秀作品，如交響曲《英雄》、《命運》；序曲《哀格蒙特》；鋼琴曲《悲愴》、《月光曲》、《暴風雨》、《熱情》等等。他集古典音樂的大成，同時開闢了浪漫時期音樂的道路，對世界音樂的發展有著舉足輕重的作用，被後人尊稱為“樂聖”。德國最偉大的音樂家、鋼琴家，維也納古典樂派代表人物之一也是最後一位，與海頓、莫扎特一起被後人稱為“維也納三傑”。
貝多芬一生坎坷，沒有建立家庭。二十六歲時聽力減弱，晚年失聰，只能通過談書信與人交談。但孤寂的生活並沒有使他沉默和隱退，在一切進步思想都遭禁止的封建復辟年代裡，依然堅守“自由、平等、博愛”的政治信念，通過言論和作品，為共和理想奮臂吶喊，反映了當時資產階級反封建、爭民主的革命熱情，寫下不朽名作《第九交響曲》。他的作品受十八世紀啟蒙運動和德國狂飆突進運動的影響，個性鮮明，較前人有了很大的發展。
貝多芬在音樂表現上，他幾乎涉及當時所有的音樂體裁；大大提高了鋼琴的表現力，使之獲得交響性的戲劇效果；又使交響曲成為直接反映社會變革的重要音樂形式。主要作品有交響曲九部（以第三《英雄》、第五《命運》、第六《田園》、第九《合唱》最為著名），歌劇《費黛里奧》等等。
