陳燕子

2010年 2008年 2008年

簡歷
陳燕子，出生於湖北宜昌，畢業於湖北美術學院
職業畫家，藝術檔案網執行主編
現居北京

陳燕子

展覽
2012年 “文化·沙漠”庫布其當代藝術展；鄂爾多斯庫布其七星湖沙漠酒店
2010年 “雙重語境”展；北京上上國際美術館
2009年 “群落！群落”第五屆宋莊藝術節·宋莊藝術群落展；北京萬盛美術館
2008年 “她們！她們”當代女性藝術作品展；北京原創博展中心
2008年 “生活在宋莊·女性版”田野調查展；北京宋莊美術館
2008年 “一·一”當代藝術邀請展；深圳彼岸畫廊
2008年 “形色各異”女藝術家第二回展；北京中壩河藝術中心
物觀·觀物

蓋新房 130×130cm&nbsp

——燕子作品個案分析
很多人第一眼見到燕子，覺得她是個開朗快樂的小女人，時尚而物質，個性而羅曼蒂克；其實不然，接觸時間長了才發現她內心更多的是悲觀、敏感和細膩，這種雙重性格中它更傾向於後者。她時常為一段記憶或情感而感傷流淚，對生命情感與對物的衝動表現出心靈的搖擺與失落。這也是七十年代青年的內心寫照，與物質現實的感應和對精神的樸素的嚮往，這樣的雙重性格是燕子個人特殊的內心成長經歷和時代浸染
形成的。燕子作品中表現出對物這個永恆體的當代化思考和體驗，具有時代“顆粒”的人生觀。燕子“顆粒”系列作品對生命的物觀，我更喜歡理解為燕子通過個人內心的碎片對於永恆物觀的異延，而非個人私密的小情節。作者冥想著當下人與當下物的關係，透過“顆粒”隱藏著對記憶的凝固和偏執的感傷。

雲彩NO·12 130×130cm 布面油畫 2011

曬被子130×130cm 布面油畫 2010年 陳燕子

燕子的《顆粒》系列作品中對於作品名稱“顆粒”的理解與物有著一致的感覺，同時有著雙重的意思，顆粒即人與物的寓體，“顆粒”正常解釋的本身就是一種微小和弱勢的感傷特性。燕子作品中的圖式如我們兒時看圖說話，擺事實講道理，一物一人或一人一景，將畫面切分為二，在作品中燕子特殊地放大了物的比例，縮小了人的尺度，這是一個有意思的事情，讓我們對於人與物的關係產生了新的思考。畫面的人、物構成，限於兩個畫面，也是一種有意思的嘗試，我構想了若畫面正常一幅畫一個圖或一幅畫多個圖，都達不到這樣的物化關係，這種人的生活碎片與物的“生硬”對照，將兩者似乎沒有關係的事物產生了異樣的關係，應證著這樣的一個哲理：世界上很多看似沒有關係的事物，卻有著一定的“聯繫”，這樣的關係產生什麼樣的感覺，是作品的關鍵的價值支點，同時也取決於“選擇”什麼樣的人或什麼樣的物，這種關係自動突顯的感覺，需與觀眾共鳴得到，交給觀眾感應，也與觀眾產生了靜態的互動，這就是作品想達到的效果。對照圖式及色彩的樸素（畫面僅黑白灰的三色運用）語言，透析著畫面中作品的非修飾、自然的潛在力量，更是作者“觀物”心境的表達。

雲彩NO·6 150×150cm 布面油畫 2010年

燕子作品目前大致選擇了三個系列：
人——稚氣兒童、時尚的女性、幸福的老人和他們有異味的生活片段；物——象徵男性力量的物（如鉗具、刀具）、樸素自然的物（如桶、筐、鞋、油燈）和女性時尚消費品（如咖啡機、化妝品、圍巾）。這些人、物的選擇和對照有一種快照截取的凝固，有一種生命追憶，宿命輪迴和對浮華背後自然原始動力帶給我們感傷的思考，這是燕子的作品呈現的感覺，也是她對整個人的思考：人最終都會走向物化，面對物化的態度與人生觀更是重要。對於這個思考從古至今從來沒有放棄腳步，除了世界各類宗教都談到拯救精神物化的問題，各時代思想家也對物的關注與文化針對性不同：莊子“齊物論”、佛教的“格物”、馬克思的“唯物”、存在主義的物和東方的物派……物觀不同與東西方差異有關，更與“此時”存在有關，這也是藝術家應該探索的問題，燕子作品剛開始涉及這類問題，對於人、物的選擇和它們關係呈現感覺仍需發現和敏銳，這也是我們對她的作品的期待。
張海濤
2008年3月8日於通州宋莊