圖書信息
出版社: 中國水利水電出版社; 第1版 (2010年10月1日)
叢書名: 普通高等教育面向21世紀動漫系列教材
平裝: 112頁
正文語種: 簡體中文
開本: 16
ISBN: 9787508475417, 7508475410
條形碼: 9787508475417
尺寸: 28.2 x 20.4 x 0.8 cm
重量: 322 g
內容簡介
《動畫角色設計教程》是一本專門介紹動畫角色設計的專業教材。作者長期從事動畫、遊戲方面的教學研究工作，積累了豐富的實踐經驗。《動畫角色設計教程》從易懂與易學的實際目標出發，用豐富的範例對動畫角色設計的基礎知識和基本技能進行了生動的講解。
《動畫角色設計教程》共7章，內容為概述、動畫角色造型基礎訓練、形體解剖與設計基礎、角色設計技法與表現、角色的類型化與形象創意、角色設計規範、中國風格的動畫角色造型。
《動畫角色設計教程》內容豐富，文字通俗易懂，圖文並茂，邊講解邊操作，人人降低了學習的難度，激發了學習的興趣和動手的欲望。全書自始至終以掌握動畫角色設計與表達為重點，清晰明確地將動畫角色的設計流程與知識要點展現給學習者與愛好者。
《動畫角色設計教程》可作為全國高校動畫遊戲課程的教材，也可作為廣大遊戲愛好者及從業人員的自學用書。
目錄
前言
第1章 概述
1.1 角色造型的目的與作用
1.2 角色造型的藝術特徵
1.2.1 形象的虛幻性與主觀想像
1.2.2 形象的簡單化與符號化
1.2.3 形象的幽默趣味與誇張性
1.2.4 形象的地域性與民族性
1.3 動畫角色的分類
1.3.1 按角色屬性分類
1.3.2 按製作手段分類
1.4 不同風格動畫角色造型介紹
1.4.1 美國風格
1.4.2 歐洲風格
1.4.3 日本風格
1.4.4 中國風格
本章小結
練習題
第2章 動畫角色造型基礎訓練
2.1 寫生與素描訓練
2.1.1 角色形體結構
2.1.2 空間透視關係
2.1.3 光影效果
2.1.4 線條
2.1.5 角色面部表情變化
2.1.6 角色著裝效果
2.2 速寫
2.2.1 把握和記憶角色的動態規律
2.2.2 觀察與藝術概括角色形態
2.2.3 加強線的表現力
2.3 突破寫實的誇張與變形訓練
本章小結
練習題
第3章 形體解剖與設計基礎
3.1 人體解剖
3.1.1 人體比例
3.1.2 男、女體形特徵
3.1.3 骨骼
3.1.4 肌肉·
3.1.5 頭部骨骼
3.1.6 面部的肌肉
3.1.7 軀幹解剖結構
3.1.8 上肢解剖結構
3.1.9 下肢解剖結構
3.1.1 0手解剖結構
3.1.1 1腳解剖結構
3.1.1 2體型··n
3.2 動物解剖
本章小結
練習題
第4章 角色設計技法與表現
4.1 頭與身體比例
4.2 轉面
4.3 表情，
4.4 口型
4.5 服裝
4.5.1 民族服裝
4.5.2 歷史服裝
4.5.3 地域服裝
4.5.4 時裝
4.5.5 魔幻服裝
4.6 色彩設定
本章小結
練習題
第5章 角色的類型化與形象創意
5.1 不同角色的特徵
5.1.1 英雄型形象
5.1.2 平民化形象
5.1.3 反面形象
5.1.4 幽默形象
5.1.5 兒童形象
5.1.6 擬人化形象
5.2 對角色進行形象創意的基本方法
5.2.1 簡化與概括
5.2.2 添加與想像
5.2.3 誇張與變形
5.3 角色之間的組合關係
5.4 卡通片典型形象分析
5.4.1 《千與千尋》角色造型分析
5.4.2 《鐘樓怪人》角色造型分析
本章小結
練習題
第6章 角色設計規範
6.1 結構圖
6.2 效果圖
6.3 多角度轉面圖
6.4 頭部結構分解圖
6.5 手足造型細部圖
6.6 角色的姿態圖
6.7 面部表情圖
6.8 服裝圖
6.9 服飾道具圖
6.10 角色譜系比例圖
6.11 角色髮型圖
6.12 口型圖
6.13 色標圖
本章小結
練習題
第7章 中國風格的動畫角色造型
7.1 中國民族風格的動畫角色
7.2 中國台灣地區的動畫造型風格
7.2.1 蔡志忠的作品
7.2.2 幾米的作品
7.2.3 朱德庸的作品
7.2.4 敖幼祥的作品
7.3 中國動畫角色造型的傳承與發展
本章小結
練習題
