基本概述
自畫像日本是個漫畫大國，有資料顯示日本的動漫產業年營業額超過90億美元!已經成為
了日本的第三大產業!每年日本都會有無數的漫畫作品連載發行並紅極一時!儘管如此但能稱得上影響深遠甚至影響一個時代的作品畢竟還是屈指可數的!而鳥山明和他的《龍珠》絕對是其中之一。他在他的作品在日本漫畫史上創下的記錄至今仍然高高在上,遙不可及。
作為日本漫畫界首席代表，鳥山明和他的成名之作《阿拉蕾》和代表作《龍珠》在全世界都極受歡迎，廣受讚譽，用我們天朝的話講那就是德藝雙馨整整影響了一代人。據說鳥山明的《七龍珠》在日本大熱後，他因居住地送稿不方便而準備遷離原居地，當地政府為了挽留他，特地在鳥山明家到機場之間修了1條高速公路!
個人經歷
早期
鳥山這個姓聽起來有點奇怪(對日本人來說也是如此)，但鳥山明的確是他的真實姓名。他於1955年出生在愛知縣西春日井鎮，之後大部分時間在出生地度過。西春日井在農村地區，周圍的自然環境很不錯。鳥山家的後院就是耕地，偶爾會出現雉雞，也能看見遠處的地平線。他的家庭背景絕談不上富有，但父母都是很樂觀開朗的人，沒東西吃的時候也能開心地跳華爾茲。受父母影響，鳥山明也能以空肚子畫畫為樂事。進入高中後鳥山專門學了設計，在學期間參加了“漫畫研究同好會 ”，一度還當選會長。
自畫像畢業之後
鳥山起先在設計公司上班，但遲到次數過多，所得薪水還比不上辦公室里打雜的女孩子。再說，他本來就一心想畫漫畫，不愛限制創造能力的工作，因此過了3年就辭職了。
23歲生日那天，鳥山明正式開始創作漫畫，之前他一直接一些傳單插畫的零工，無法隨心所欲地創作。他就這樣半當遊戲、隨隨便便地開始畫漫畫。第一部作品完成後，他考慮要投給哪一家漫畫雜誌社。在日本，《周刊少年Magazine》(講談社)和《周刊少年Jump》(集英社)都是人氣高且有一定歷史的漫畫雜誌。其中以“粗糲的社會性”為風格的《周刊少年Magazine》 1959年創刊，周三發行;而“年輕熱血”風格的《少年jump》創刊於1968年，兩年後從月刊改為周刊，現在每周一發行。去年《少年JUMP》發行量大約是279萬冊，《少年Magazine》是177萬冊。若在日本電車上看到男性大學生或者年輕上班族看漫畫雜誌，他們手裡拿的很可能就是其中之一。
這些周刊漫畫雜誌同時也是日本無家可歸者的重要收入渠道。他們在這些雜誌的發行日去車站垃圾筒翻檢，把別人看完丟棄的雜誌蒐集起來再次銷售。
開始投稿
鳥山本想把他第一部作品投給《少年Magazine》，因為它設的“新人獎”獎金為50萬日元，這對沒有正職的鳥山來說有不小的吸引力。但最終由於沒能趕上比賽的截稿時間，他轉而把稿件投給了每月都接受投稿的《少年JUMP》。
第一次投稿沒有得獎，只是名字被列在雜誌上。鳥山並不氣餒，持續創作和投稿，終於引起編輯的注意。雖為新手，但鳥山的漫畫很有特點，比如他棄用日語中的片假名，用英語書寫漫畫裡的擬音語和擬態語;他的畫風十分精緻，不少畫稿有工業設計圖般的精細，故而格外耐看。他跟其他漫畫家的一個不同之處是他學過設計圖，所以他的素描表現力特彆強，畫面也很有平衡感。鳥山後來回顧，雖然當時並不喜歡設計公司的工作，但在那時獲得的經驗對他很有幫助。後來，一位名叫鳥嶼和彥的編輯注意到他。此人素以毫不留情地退稿著稱。據鳥山說，他被鳥嶼退回的畫稿不下1000張。但鳥山不以為意，持續創作，終獲和彥認可。
鳥山明作品鳥嶼對鳥山的創作產生了重大影響。以鳥山的成名作《阿拉蕾》為例：這部漫畫說的是天才博士和他開發的機器娃娃阿拉蕾在企鵝村裡的一連串搞笑故事。最早鳥山將博士設計為故事的主角，但鳥嶼說機器娃娃很可愛，建議將她轉為主角。鳥山當初還不太願意，但事實證明鳥嶼的判斷是對的。這部漫畫推出後受到男女讀者的一致歡迎，在《少年JUMP》連載了5年。1981年被拍成卡通片，收視率也達到36.9%。而因為過於忙碌，新秀鳥山明享受了和手塚治虫一樣的“待遇”，很長一段時間裡，3天才能睡上一次覺。
成名
使鳥山獲得國際聲譽的是《龍珠》，一個1984年起連續11年在《少年JUMP》連載的故事。此前鳥山希望結束《阿拉蕾》的連載，《少年JUMP》提出一個條件，即連載結束後3個月內發表新的漫畫。鳥山答應了。因為之前發表的《騎龍少年》和《Tonpuu大冒險》獲得了好評，鳥山擬定新作品草案時，決定採用這兩部作品的特徵(“中國風味”和“功夫”)，參照《西遊記》和《南總里見八犬傳》(19世紀日本江戶時代劇作家瀧澤馬琴的作品)的線索結構，創作一部恢宏的漫畫巨著。
七龍珠《龍珠》開始連載前就已經有做成卡通片的計畫，但連載初期，讀者的評價一度下降，鳥嶼編輯認為這是因為主人公太不顯眼了，於是讓鳥山在故事裡增加“追求力量”的主題。鳥嶼的眼光果然犀利，此後《龍珠》人氣直升，成為《少年JUMP》的當家作品。《龍珠》在海外也很受歡迎，漫畫和卡通片已授權輸出全球40多個國家和地區，其卡通片在法國的收視率達 87.5%;在人口550萬的丹麥，《龍珠》漫畫的銷量超過150萬冊;在泰國，盜版《龍珠》的出版社已達100家。
鳥山本來並沒打算把《龍珠》畫成共519期的超級連載。連載不到200期時他已開始準備結局了，但編輯部顧慮讀者會失望而堅決反對。連載約250期時，《龍珠》的人氣和經濟效應擴展到世界各地，一旦連載結束將不只影響《少年JUMP》，受到牽連的將包括出版此雜誌的集英社和合作公司(玩具公司萬代、電影公司東映動畫、富士電視台等)的業績和股價。事情已擴大到了不能由鳥山和編輯部單獨決定的程度。最終，經過各公司上層協調討論，鳥山硬著頭皮繼續了故事。到2008年底，《龍珠》在日本國內累計發行了超過1.5億冊，全世界的發行量則達到3.5億冊。
《龍珠》的長期連載消耗了鳥山的全部精力，之後他幾乎進入半退休狀態。連載結束後，《少年JUMP》發行量大跌，在編輯的懇求下，鳥山偶爾發表一些短期連載作品或獨立作品。其中《SANDLAND》在美國、德國、法國等地翻譯出版。2007年開始，播放至今的電視卡通片《BLUEDRAGON》的卡通形象也是鳥山設計的。
趣事
鳥山明最早是在名古屋當一名上班族，因為不想早起而辭職。後來因為生活費的問題，他把自己畫的漫畫投稿到有50萬日元獎金，由講談社發起的講談社漫畫賞，不過因為沒有趕上截止時間所以連入選都沒有。於是他轉把稿件投到每周都有徵集作品的《周刊少年Jump》。他的作品當時被後來成為他責任編輯的鳥嶼和彥給與相當高的評價：“現在雖然畫得不是那么好，但是努力的話，將來會有成就的”。從那個時候開始，鳥山明就有許多短篇作品在Jump上發表。原本鳥山明想用“水田二期作”這名字當作他自己的筆名，但是最後還是決定以原名發表作品。雖然在當上班族時總是遲到，但鳥山明卻是一名非常遵守截稿時間的漫畫家，不像其他漫畫家一樣經常會拖稿，箇中原因據說是因為鳥嶼和彥說如果他不按時交稿的話，就要他到東京去工作。住在名古屋的鳥山明非常討厭大城市的生活，於是就非常努力的進行創作。
在《七龍珠》連載了幾年之後，鳥山明所繪的這部漫畫帶動了一個相當龐大的產業。鳥山明自己曾說過他在創作比克大魔王（短笛大魔王）的時候最快樂，因為故事發展到後來不過是不停的打鬥，人物不停的成長。但是，在當時的情況下，已經不是作者決定結束自己的作品就能夠結束的了，因為影響的範圍太廣（機器貓小叮噹Doraemon沒有完結篇也是因為同樣的原因）。
鳥山明與同輩鳥嶼和彥發掘的桂正和是好朋友。悟空在界王那裡說的那個笑話就是桂正和想出來的，但鳥山明經常嘲笑桂正和是“鄉下人”，例如在IQ博士中則卷千平發明（手提）時間停止器時，強調自己居所雖然不算大城市但總有咖啡館，而桂正和家附近卻是一望無際的大平原：漫畫中的桂正和更對著以平房為主的天神村大叫“果然高樓大廈都是在大城市”。
而鳥山明成名後，同縣出身、當時仍為學生、後來由於繪畫SD高達成名並有“BB戰士之父”稱號的橫井孝二，曾以其名稱，取筆名“鳥山劣”，參與BANDAI模型雜誌“模型情報”投稿，繼而入行。而在該雜誌中，亦有名為“鳥山劣之MJ劇場”的連載漫畫。
漫畫作品
| 排行 | 名稱 | 成就 |
|---|---|---|
| 1 | 龍珠 | 日本國民動漫、最經典動漫第一位、熱血動漫代表 |
| 2 | 阿拉蕾 | 鳥山明成名作、日本經典動漫多次提名並3次獲獎 |
| 3 | ESCAPE | 鳥山明短篇精品 |
| 4 | 賀先生 | 鳥山明短篇精品 |
| 5 | PINK THE PAIN JACK STORY | 鳥山明短篇精品 |
| 6 | 騎龍少年 | 鳥山明短篇精品 |
| 7 | 東寶大冒險 | 龍珠完結後的第一個作品 |
| 8 | 劍之介少爺 | 阿拉蕾完結後第一部熱血漫畫 |
| 9 | SONCHON | 鳥山明短篇精品 |
| 10 | 奇異島 | 鳥山明較長篇作品 |
| 11 | 少女刑警TOMATO | 鳥山明較長篇作品 |
| 12 | 波拉和羅德 | 畫風與龍珠非常相似 |
| 13 | 貓魔人 系列 | 貌似七龍珠的回歸 |
| 14 | 阿達和披得一號 | 未知 |
| 15 | 鳥山明0作劇場系列 | 未知 |
| 16 | 藍龍 | 較成功作品 |
| 17 | CASHMAN | 鳥山明短篇精品 |
| 18 | KAJIKA | 鳥山明短篇精品 |
主要作品
作品
| 《 七龍珠 》（《Dragonball》） |
| 《, 龍珠Z ,》,（《Dragon, ball ,Z》） |
| 《, ESCAPE ,》 |
| 《阿拉蕾·IQ博士·怪博士和機器娃娃》（《Dr,Slump》） |
| 《賀先生》 |
| 《PINK, THE , RAIN , JACK ,STORY》 |
| 《, 騎龍少年 ,》 |
| 《東寶大冒險》（《THE,ADVENTURE, OF ,TONGPOO》） |
| 《劍之介少爺》（《KENNOSUKE,SAMA》） |
| 《SONCHOH》 |
| 《, 奇異島 ,》（《WONDER,ISLAND》） |
| 《少女刑警TOMATO》 |
| 《波拉和羅德》（《POLA&ROID》） |
| 《MAD,MATIC》 |
| 《阿達和彼得一號》（《DUB&PETER1》） |
| 《儲蓄戰士CASHMAN》（《CASHMAN》） |
| 《, 惡魔少年 ,》（《Go, go ,Accliam》） |
| 《鳥山明○作劇場1》（短篇集） |
| 《鳥山明○作劇場2》（短篇集） |
| 《鳥山明○作劇場3》（短篇集） |
| 《貓魔人》 ,（《ネコマジン》） |
| 《KAJIKA》 |
| 《JIYA》 ,（桂正和合作） |
| 《, 藍龍 ,》 |
| 《金目族的鴇》 |
| 《沙漠大追蹤》 |
| 《好吃島的烏大人》 |
遊戲作品（人物設定）
日本著名RPG遊戲《勇者斗惡龍》(ドラゴンクエスト)的故事由堀井雄二主理，椙山浩一負責遊戲音樂的作曲，而負責遊戲人物設定的正是鳥山明。《勇者斗惡龍》第一代發售於1986年5月27日，機種是FC。此後，他們便成為歷代勇者斗惡龍的鐵三角。至今為止，這部著名作品被稱為日本遊戲界兩大RPG遊戲瑰寶，並為日本公認的“國民遊戲”。其經典的場景和童話般的氣質令所有玩過的人難以忘記。 2、《藍龍》(日文：藍龍ブルードラゴン 英文：BLUE DRAGON)一款由Mist Walker與Artoon共同開發的Xbox 360角色扮演遊戲，2007年4月東京電視台製作了動畫版《藍龍》。鳥山明亦參加了其中的人物設定。
採訪
鳥山明笑言鳥山明之最
鳥山明先生創造了《七龍珠》世界，在這個無法無天的世界裡，處處充滿了鳥山先生奇思妙想的設計：最酷的戰士、最激烈的戰鬥、最不可思議的技能、最……正是這些充滿魔力的設計，讓我們愛不釋手、朝思暮想，沉浸在妙不可言的魔幻世界中。
下面就是關於鳥山先生之" 最"的採訪，聽聽他對自己創造的《七龍珠》世界有些什麼樣的看法吧。是不是和你心中所想的相同呢？
Q：如果要寫另一個《七龍珠》系列，你會讓誰成為新的英雄？
A：撒旦先生。我想使撒旦先生成為英雄，寫一本讓他和布歐在一起搞笑的漫畫。
Q：如果讓某個角色成為你的父母或子女，你會選誰？
A：布爾瑪（當母親），她很有錢，並且相對來說令人有安全感，而且她又聰明又漂亮。
Q：誰會最長壽，誰會最短命？
A：龜仙人最長壽，事實上他已經很長壽了，而且他是最快樂的角色。
Q：如果能夠重生，你最願意當哪個角色？
A：我最想成為和平環境中長大的那個特南克斯，他很有錢，可以買很多玩具，而且他很強大，是最棒的。
Q：你最想擁有哪種技能？
A：第一，舞空術。因為不需要任何幫助就能在空中飛翔，很愜意。你不認為在日常生活中，它真的很管用嗎？
Q：哪一場戰鬥設計得最成功？
A：悟空對戰比克大魔王。這是系列之中第一次要面對真正邪惡的人作戰。
Q：有關《龍珠》世界的所有設計中，你最想要哪種？
A：變幻膠囊。在旅行時，特別是找不到停車位時，就特別想要。
Q：你塑造得最成功的人造人形象是哪一個？
A：我喜歡沙魯的第二種形態。它真是夠酷。當我把這個想法告訴我的主編時，他卻說：" 他看起來像個傻瓜，我們還是快些讓他擁有完美的形態吧。"
《少年jump》採訪
《少年jump》（以下稱“少”）：鳥山先生最開始畫畫是從幾歲開始的呢？你都畫了寫什麼東西啊？
鳥山明（以下稱“鳥”）：我最早是模仿別人漫畫裡面人物作畫，那個時候我5歲。但我真正開始畫有故事情節的漫畫則是在我22歲的時候。
少：那么你是受了什麼影響開始創作漫畫的呢？
鳥：我在7歲到10歲左右的這段時間裡面是一個狂熱的動畫迷。過了10歲以後，我的興趣才逐漸轉到漫畫上的。我想自己是受到了手塚治虫的動畫與迪士尼動畫的影響，那段時間裡我看了《鐵臂阿童木》和《101斑點狗》。
少：你是怎么成為一個漫畫家的呢？
鳥：起初我給由《周刊少年跳躍》每月舉辦的業餘作者參加的漫畫比賽送去了一個故事。結果雖沒有得獎，但隨後卻有一位編輯來找我，跟著我又學習了一年得時間，此後就漸漸“轉職”成職業漫畫家了。（笑）
少：你擁有不可思議得能力，用你自己獨立獨行得風格去創造漫畫世界中得每樣東西。你是否常常用一些參考資料來幫助你畫不同的物體以及場景呢？
鳥：我幾乎從來不用參考資料來幫助我畫場景。但是物體嘛，舉個例子來說，我如果喜歡一個樣式非常特殊的車，我會用一本關於他的書作為參考來臨摹的。
少：我聽說你是成龍的影迷。（譯者註：在這裡看到成龍的名字，我和大家一樣驚訝啊！）在所有成龍的電影中，你最喜歡哪一部？
鳥：《醉拳》。如果我沒有看過這部電影，將不會有《龍珠》。
少：你是不是一個摔角迷呢？我之所以想問，是因為有一些像撒旦這樣的摔角類型的角色出現在《龍珠》裡面。
鳥：很遺憾，我不是一個職業摔角迷。
少：你的興趣是什麼？你如何打發自己的業餘時間？
鳥：事實上，我有很多的興趣，但我堅持得最久得還是模型，尤其是軍事模型。
少：我聽說《龍珠》得靈感來自於一次中國的旅行。在所有你去過的地方中，哪裡對你來說最值得回憶？你在旅行的時候還寫生嗎？
鳥：我去過很多地方，但是澳大利亞是最能啟發我創作靈感的地方，在那裡我感受到了城市與自然之間的和諧。此外在旅行中我從不寫生。
少：從1984年到1995年，你畫《龍珠》的日程表是怎樣安排的呢？
鳥：多數日本漫畫都是在周刊上連載的，所以我每個星期也要畫出一個章節。（編按：大約14頁，外加標題頁）但是對於我來說，這個創作“節奏”很難掌握，自己不是很喜歡那樣的制度。
少：《龍珠》是從“搞笑派”慢慢發展成了“打鬥派”，你覺得在整個創作過程中的風格是否轉變了呢？
鳥：我並沒有特別意識到這一點。但是我的風格確實會隨著環境的變化而改變。但即使轉變到來的時候，不管怎么說，我還是喜歡畫一些惡搞的東西。
少：我聽說很多《龍珠》中的情節發展都受到讀者來信的影響。這是真的嗎？如果是真的，你可以給出一個具體的例子嗎？
鳥：其中有一些確實是這樣的。舉個例子來說，就是貝吉塔，他第一次出現的時候我只是把他作為走過場的壞人。但是因為他逐漸變得太受歡迎了，所以從那以後他就一直留在故事裡了。
少：《龍珠》似乎影響了很多得電子遊戲和漫畫。你是從哪裡獲得得靈感去畫《龍珠》中出現得那些攻擊方式的呢？像衝擊波和整個關於“氣”的構想？
鳥：“氣”在中國從古代開始就一直有相關的傳聞了，它被構想成沒有形狀而不可見的那一類。然而在漫畫裡面，為了讓它能簡單地被讀者所領會，所以必須給它一個形態。至於發衝擊波，我自己嘗試了很多姿勢，最後決定了一個我認為會最有效的攻擊姿勢。（笑）
少：為什麼你會把科幻要素容入到《龍珠》裡面去，像賽亞人和一些外星人種，以及太空旅行？
鳥：我喜歡科幻小說。尤其是第一部《異形》的電影，那是我的最愛。於是我就把科幻元素融入到《龍珠》裡面來，並且進行了一些延伸。
少：你最喜歡的《龍珠》裡面的角色是誰？
鳥：很自然的，答案是悟空。有一件事要說一下，我是一個很任性的人，所以就把他畫成了一個很單純無知的角色。
少：《龍珠》已經被翻譯成不同國家的多種語言，而且似乎受到了全球讀者的喜愛。對此，你的感覺怎么樣？
鳥：當然這讓我非常高興。但是我還是努力地遵循自己原有的生活方式，幾乎從不很認真地去思考這些。
少：你最近新的漫畫或者項目計畫是什麼呢？
鳥：最近我拋開漫畫創作已經有一段時間了。我在學習長久以來自己一直想研究的東西，包括設計和圖書展示。
少：你對於美國讀者想說些什麼呢？
鳥：那些遠在大洋那一端的龍珠迷們確實讓我非常快樂。在日本畫一本漫畫是非常忙碌和緊張的，但同樣有相當的回報。如果這一點也很吸引你的話，請你也加入到漫畫者的行列中來吧。因為那些可以畫出真正讓美國人喜歡的漫畫的人就是像你一樣的美國人啊！
（雖然《少年jump》大多數都是鳥山明讓別人寫的，但都是鳥山明認可了才上傳的）
繪製海報
鳥山為濱崎步版悟空畫像較為時尚的香港雜誌《東Touch》舉辦的"20世紀漫畫大選"，鳥山明作為《七龍珠》的作者獲得20世紀5大風雲人物的第4位，和世界影響排第3位的手塚治虫是入選的唯一兩名日本漫畫作家，而《七龍珠》這部漫畫更是日本5大世紀漫畫的榜首。《七龍珠》故事中的主角孫悟空也獲得世紀漫畫角色的第2位。
而台灣地區的鳥山明迷更是狂熱，甚至某些年長到已經就業的30年齡段的人對《七龍珠》也極熟悉，在某獎金問答類節目中，主持人提問，《阿拉蕾》中千兵衛的兒子叫什麼？那位大叔毫無猶豫，脫口而出"太平"。在某勵志類書中更有"國父革命11次才成功、漫畫家鳥山明被出版社退稿100多次才被採用、梵谷直到死後他的畫才成名"的引典。鳥山明在整個台灣地區的知名度可見一斑。
2009年3月，美國首次將《龍珠》拍為真人版電影《七龍珠-全面進化》。
與他接觸過的人都會覺得，鳥山明老師其實並不是一個難以溝通的人，而是很隨和、甚至有些靦腆的。許多人說鳥山的性格就跟他筆下的悟空如出一轍，其中就包括《龍珠》TV中悟空的聲優野澤雅子和小林的聲優田中真弓。“我成為孫悟空了！”野澤在之後的採訪中說，“不過我在與鳥山老師交流時，就會感覺，‘嗯，這是悟空和悟空在說話呢~’”（笑）
自述感受
鳥山明不久前，鳥山明的作品在日本9個公眾藝術博物館和其他公共場所進行了巡迴展出，吸引了超過300萬的參觀者。一名漫畫家的作品能達到如此受人矚目的程度，這在歷史上僅是第二次（第一次是手塚治虫）。東京的國家西方藝術博物館更做出了史無前例的舉動——展出漫畫作品。鳥山明的作品同莫奈、米勒等畫家的作品擺在了一起。那么，是什麼原因使得鳥山明的作品受到如此廣泛歡迎和高度評價的呢？
鳥山明自述
我成為漫畫家以前，曾在名古屋一家廣告公司設計廣告畫，一乾就是三年，了不起吧。這三年我幾乎天天遲到。我估計老闆快炒我的魷魚了，就主動提出了辭呈。我最崇拜的漫畫家是手塚治虫先生和美國的迪斯尼。小時候，我就特別愛畫『鐵臂阿童木』中的機器人，直到把練習本畫得黑乎乎的。我認為：我今天能成為漫畫家多虧了那時的模仿，想當漫畫家的人首先要從模仿下手。對我來說，漫畫家才是明星。在宴會上只要遇到有名的漫畫家，我就立刻請他給我簽名留念。我已經攢了30多頁這樣的簽名了。大家還記得『阿拉蕾』里有個愛收集簽名的空豆美助吧？其實那就是我的影子。鳥山明就是我的本名，愛知縣只有三個人叫這個古怪的名字。我成名後，不斷接到騷擾電話，真讓我頭疼。於是，我就想起個筆名，叫“水田二期作”。可是，編輯先生說這個名字太“無聊”，就只好作罷。我最討厭上電視了。那個像大炮似的攝像機一對著我，我就渾身發抖，什麼話也說不出來了。而且，一想到鏡頭前面有幾百萬人正看著自己，我就嚇得要尿褲子。因此，我總是找各種理由來謝絕在電視上露面。有一次，我應邀來到“徹子房間”節目組，看到以前只能在電視上看到的大名鼎鼎的黑柳徹子朝我走來，還跟我聊天。我緊張得滿臉通紅，渾身打顫，連自己說了些什麼都不知道。結果，還沒等我清醒過來呢，採訪節目就結束了。說到電視節目，我只愛看“動物世界"。
日本漫畫家們
| 日本國民對漫畫的狂熱，導致漫畫成為巨大的文化產業。首先，漫畫是日本出版界的支柱，漫畫周刊年發行7億冊，占周刊發行總數的40%。在日本，漫畫家也比小說家活得滋潤。漫畫家面對純粹的畫家絕對不會自卑，他們人氣很旺，電視中常可目睹他們的風采。也許，漫畫是一種幻想，但卻是一種令人激動的 ... |
日本最著名的漫畫家大盤點
| 成為一個漫畫家，相信每一個熱衷於動漫的人都曾有過這樣的想法。不過漫畫家遠沒有人們憧憬中的那么風光無限，不僅工作強度極高，在強烈的競爭下更是隨時都可能被腰斬的命運，借用小畑健新作《食夢者》中所說的那樣，能一生以漫畫為業的人的機率只有可憐的0.001%。 |
日本著名漫畫家
| 簡介：漫畫家是一類以從事漫畫創作為生的人。他們靠創作的漫畫作品在刊物上發表以及出版相關產品所獲得的報酬來維持生活，並為創作下一部作品打下物質基礎，盤點一下日本著名的漫畫家。 |
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影響中國的日本漫畫家
| 中國為日本的文化母國，但後者卻是中國新漫畫的老師。中國青少年或許不知道芥川龍之介、夏木漱石、川端康成等日本文學巨擘，但對手塚治虫、鳥山明、藤子·F·不二雄等日本漫畫大師的作品如數家珍。而中國新漫畫先鋒代表胡蓉、顏開、姚非拉、BENJAMIN、林瑩等等，都是在日本漫畫的影響下才投身漫畫事業的。正是因為日本漫畫在上世紀80年代的大量湧入，令中國漫畫人備受刺激，由此展開了其影響延續至今的新漫畫運動。如果將日本漫壇比喻成夜幕下的星空，那么凝結成這星空，使之發散出璀璨光芒的就是眾多才華橫溢的漫畫家。 |
| 宮崎駿| 鳥山明| 高橋留美子| 原哲夫| 富堅義博| 藤子不二雄| 手塚治虫| 車田正美| 許斐剛| 井上雄彥| 北條司 |
