介紹
飛白體亦作“ 飛白書 ”。一種特殊的書法。相傳東漢靈帝時修飾鴻都門的匠人用刷白粉的帚寫字，蔡邕見後，歸作“飛白書”。這種書法，筆畫中絲絲露白，像枯筆所寫。
漢魏宮闕題字，曾廣泛採用。 唐張懷瓘《書斷》上：“飛白者， 後漢左中郎將蔡邕所作也。王隱、王愔並云：飛白變楷制也。本是宮殿題署，勢既徑丈，字宜輕微不滿，名為飛白。” 唐 李綽 《尚書故實》：“飛白書始於 蔡邕 ，在鴻門見匠人施堊箒，遂創意焉。”唐李肇《唐國史補》卷中：“ 梁武帝造寺，令蕭子云飛白大書‘蕭’字，至今‘蕭’字存焉。”清趙翼《王述庵道經毘陵停舟話舊》詩：“焚黃詔特榮先壟，飛白書應起賜樓。”
飛白自魏晉南北朝以來素為文人墨客所推崇。“書聖”王羲之及其子王獻之俱精於飛白。唐太宗酷愛王右軍飛白，自此唐代帝王將相多擅飛白。
飛白之美
書法中運用飛白，體現出一種藝術美。首先，運用飛白會產生筆畫美。倘若飛白運用得好，有的筆畫似流星划過蒼穹，有的如快艇急馳水面，有的如懸崖瀑布飛縱，有的像織布細線伸展，有的若女子秀髮隨風飄動……真是千姿百態，美不勝收。
細觀古代書家所運用的飛白，在其強烈的書法風格中都蘊含著怡人的筆畫美：王羲之的飛白楚楚動人，王獻之的飛白顧盼生姿，顏真卿的飛白酣暢純厚，歐陽詢的飛白嚴謹險勁，趙孟頫的飛白清麗秀逸，米芾的飛白痛快淋漓，懷素的飛白瀟灑自如……
其次，運用飛白可使單字增輝不少。單字中的飛白和其他筆畫虛實相生，具有圖畫美，間或具有裝飾美。有時，單字中的其他筆畫寫得平淡無奇，若恰當運用飛白，可使該字頓時搶眼；有時，飛白還可掩蓋或挽救一字中不明顯的敗筆，收到轉移著眼點的效果；有時，在單字的某豎畫中恰當運用飛白，以求得相對穩定，達到欹不失正、正中寓欹的平衡效果。
此外，上述飛白之美體現在一幅書法作品中，無不有利於產生整體美。整幅作品中的飛白，有的如山澗一泓清泉，清新自然；有的似花朵零星點綴少女衣裙，款款生情；還有的像孩童在母親懷裡玩耍，富有情趣，等等。值得一提的是，在飛白的輕重徐疾中，可以反映出書寫的節奏，這也是增強作品整體美的表現之一。
飛白之用
一般情況下，行書和草書中運用飛白較常見，楷、隸、篆書中用得較少。這種現象大概是由各種字型的筆畫特點、作品的章法、書寫的速度等因素所致。單就筆畫而言，飛白較多地用於豎、提、橫畫中，少用於其他筆畫，這主要是由筆畫形態、運筆過程和書寫風格等決定的。至於飛白用在一字中的主筆還是次筆，要特別注意是否得當。有時在主筆中運用飛白，失當便失卻重心，得當則有利於盡情施展筆畫美；有時在次筆中運用飛白，失當會產生缺失，有失飽滿，得當則起到點綴或裝飾之美。
飛白一般用於筆畫的中部或尾部，要求運筆自如，過渡自然。其中，飛白的尾部，有回鋒，有的露鋒，一般視書寫風格、速度、運筆等情況變化使用。
另外，在一定中上筆與下筆相連處，或是上字的末筆與下字的首筆相連處，恰當運用飛白可增強一定的美感。但飛白牽絲要寬窄、長短得當，承接轉合要自然而不失力度，並且要求飛白牽絲不宜過多。
飛白之忌
運用飛白作書，要求恰到好處，因此在書寫過程中有諸多值得注意的地方。一忌飛白出現單字起筆處或筆畫的前端，或過多出現在一幅作品的首字。否則，整個字或整幅作品便失去氣勢，使得"立"起來的力量銳減，即不能"造勢"。其原因是單字起筆處出現飛白有顯散漫，也不合筆法規範；首字過多出現飛白則顯輕浮，也不合章法。二者都違背了書法創作的一般規律。
二忌一字多飛白，即一般在字的一筆中出現飛白，少有兩筆同時出現。倘若一字中過多出現飛白則導致筆畫不實，有飄浮之嫌，其原因可能是在運筆過程中沒有掌握好輕重徐疾，心（眼）到而手未到，沒能控制好節奏。當然，有些書寫者故意追求多用飛白之美，這或許值得研究。
三忌整篇多飛白。整幅作品中過多運用飛白，易導致鬆散不實，氣斷而乏力。飛白在整幅作品中只能起點綴作用，以少勝多，以巧勝多，以精勝多，方可增強整體美。這就要求書寫者在創作前充分做好整體考慮。而在具體創作過程中有所變化也是很正常的，那就看書寫者的駕馭能力如何了。
四忌飛白過長。有人會問，古今書法名家中不是有將飛白拉得很長的例看待，那是風格的展現，是書藝已達到一定境界而情感自然流露的具體表現。一般書寫者不要刻意去追求用過長的飛白凸現自我，要打好書法基本功，循序漸進，達到自然表現的最佳境界，方能將飛白運用得長短適宜、揮灑自如。
五忌飛白軟弱乏力和不自然。仔細研究書寫高手的飛白，均剛柔相濟，多用中接，水到渠成，渾然一體，神采奇妙。這是習字者前進的方向和目標
