鄭士龍作品《暖冬》獲第二屆全國水彩、粉畫展優秀獎；《白光》獲第九屆全國美展銅獎。
主要作品
鄭士龍暖冬44×71cm1992年1999年《白光》入選“第九屆全國美術作品展覽”並獲“銅獎”
2000年《流年似水》入選“第五屆全國水彩（粉）畫展覽”並獲“優秀獎”，參加“2000浙江省水彩畫展”並獲“銀獎”
《夕陽》入選“浙江省東方杯群星美術大賽”並獲“優秀獎”
《現代文明啟示錄》之一、二、三，參加“浙江省中青年水彩畫家邀請展”
2002年《現代文明啟示錄》之四，入選“紀念講話60周年全國美展”
《現代文明啟示錄》之五，入選“第六屆全國水彩（粉）畫展覽”
2003年《晌午·船上》入選“首屆全國小幅水彩畫展”並獲“優秀獎”
2004年《現代文明啟示錄·七》入選“第十屆全國美術作品展覽”，獲“第十一屆浙江省美術作品展覽”“銅獎”，獲“好陽光浙江省水彩畫展”“銀獎”
《晌午·船上》入選“第十七屆亞州水彩畫展”
2005年《風景線》入選“第七屆全國水彩（粉）畫展覽”
2006年《白光》入選“1905—2006中國百年水彩畫展覽”
《現代文明啟示錄·八、九、十、十一》參加“浙江省水彩名家赴新加坡文化交流展”；並發表於《亞州藝術家》
2007年《大風景·裂變》入選“第八屆全國水彩·粉畫展覽”並獲“優秀獎”
《現代文明啟示錄·十六》等三幅參加“浙江水彩名家邀請展”
作畫經歷
鄭士龍流年似水78×108cm2000年一方水土養一方人，浙江的富庶通達、人傑地靈孕育出幾代水彩畫名師。得益於吳越深厚文化底蘊的薰陶，得益於正統學院派的美術教育，得益於自身的才華和努力，更得益於鄭士龍在水彩畫創作之路上的勤于思考，早在1992年，他的作品《暖冬》就獲得了“第二屆全國水彩、粉畫展”優秀作品獎。之後，他筆耕不輟，1999年在競爭激烈的“第九屆全國美術作品展”上，他的水彩創作《白光》一舉獲得銅獎，使他站到了浙江水彩大軍的前列，開啟了他藝術生涯的高產輝煌期之門。此後的作品《流年似水》、《正午》、《逝去的輝煌》、《現代文明啟示錄》系列、《晌午·船上》、《大風景·裂變》等，先後十二次參加全國性美展並獲獎，同時多次獲浙江省美展的銀獎、銅獎。《中國水彩藝術》、《今日中國美術》等專業刊物都對他的藝術成就作過報導和評論。
按時間順序瀏覽鄭士龍的水彩作品，就可以清晰地觸摸到他作畫觀念、風格上的發展脈絡：90年代，他的畫以《暖冬》和《白光》為代表，是以平凡生活中的平凡事物為主體，如田野里搖曳的乾草、陽光下摞垛的木柴……他的表現手法是趨於極寫實的，富於裝飾性和形式感，利用光感的虛實變化，讓畫面實中有虛，平中見奇，以頗具衝擊力的獨特視角，凸顯出層層疊疊、單純有序中蘊含的節奏與韻力。
進入二十一世紀，鄭士龍的水彩作品隨著時代的脈搏開始壯闊灑脫起來。描繪對象雖然依舊是日常生活中極平凡普通的俗物：風扇、車輪、鋼網、樹根……但由於畫家藝術理念的飛躍，將主觀思維和表現物象融為一體，對物象的理解更加本質、日趨升華，作品中的物更多顯現出的是心中的物，悟道之後的物,形意兼容而有機合一。所構築的畫面讓人感到既虛和寧謐又混沌凝重，似乎每一楨物象都負載著厚重的歷史，陳述著似水的流年，啟示著現代文明的得失。觀念的超越直接規範著表現手法的變化，隨之而產生了形式的變遷與技法的突破。由於畫家主觀地把握物像，研究物質的根本，直擊精神本質，因此在形式和技法的探索中更加有章有法。畫面給人的感覺既不造作，又不漂泊；既不流於僵板，不失靈動變化，又穩定莊重，有細節有概括。少了形式上的模仿，多了內在精神的挖掘。構圖上以物象的累積交錯,彰顯時空的沉澱，為懷舊與反思創造了廣闊的空間。技法上以大寫意的潑灑與精微的乾疊相結合，乾濕互動，相映成輝，既有筆的入微刻畫，又有水的靈動幻化，體現了中西方水彩畫技法上的契合。用色亮麗而強烈，豐富而含蓄，更注重統一，體現了東方美學的大和思想。近年來，鄭士龍在創作理念上有了質的飛躍，他關注台州人的山海精神，關注時代的文化大潮，關注當今的人文生活。作品中蘊含的深刻哲理淨化了人的靈魂，陶冶了人的情操，呼喚著人們對生命，對宇宙，對未來的感悟與憧憬。
用“畫如其人”來形容鄭士龍是最恰切不過的了。這位大山大海的兒子，做畫做人都有著山海的性格：樸實、穩重、渾厚，有思想，有內涵，有才氣，有韌性。相信他會以堅定的腳步、不懈的探索，以台州人的山海精神攀登更高的藝術之峰。
2008年2月
