人物介紹
出生在美國麻薩諸塞州的洛維爾,父親是少校鐵路工程師。喜歡畫畫的惠斯勒入彼得堡皇家美術學院學習四年,全班第一,在他15歲時父親病逝,隨母親回美國入西點軍校,除繪畫外多門功課不及格而被開除。經國防部長說情入國家測繪局製圖,由於他用藝術方法繪製地圖,於是又被解職。21歲的惠斯勒決心學畫,來到巴黎入格萊爾畫室,這期間他推崇委拉斯開茲,尊重安格爾,喜歡庫爾貝,專靠臨摹古畫為生。26歲遷居倫敦,開設自己的畫室從事創作活動。惠斯勒在英國相繼創作了《白色交響曲》第1、2、3號,畫面均以身著白色衣裙女子為主體形象,這著實引起畫壇的振動,有的著文評論說,畫中人衣服是淡黃色的,皮膚是肉色的,頭髮是棕色的,怎么稱白色交響樂呢?對此畫家十分惱火,回答說,難道一首F調交響曲就只有FFF的不斷重複,沒有別的音嗎?笨蛋。英國人不接受他的藝術,而法國人歡迎他,他被迫辭去英國皇家藝術家協會主席,而在法國獲得騎士榮譽勳章 。
19世紀80年代之後,惠斯勒作為唯美主義重要代表畫家受到人們的注意。他在巴黎的巴克大街購買了一座房產,往來於巴黎倫敦之間,他的藝術也逐漸為人們所接受,聲望日增,在1898年被選為“國際雕塑家、油畫家和版畫家協會”第一任主席。惠斯勒的藝術在法國、義大利和德國受到稱讚獲得榮譽稱號,而在他的祖國——美國和長期定居的英國對他的藝術在生前始終沒有認可,死後才得到承認,美國人才引以自豪。
惠斯勒的性格怪誕孤僻,驚世駭俗,箭撥弩張;而他的藝術卻給人以靜謐、清新、和諧的美感,就像旋律優美的樂曲那樣使人心醉神迷。
惠斯勒在作畫時喜歡一氣呵成,他那橫掃的筆觸流暢生動,很少有人能與之媲美,他往往要反覆畫幾遍,一次不滿意就全部刮掉,再重新畫一遍,這樣重畫幾遍的畫,色調變化非常微妙。
惠斯勒狂放不羈的性格在年事漸高之後稍有收斂。1872年他為利物浦的船主萊蘭作家庭肖像和室內壁畫,他拖延時間,迫使萊蘭一再增加報酬,萊蘭和畫家之間的對話,由於惠斯勒的幽默機警而一時傳為美談。最後,萊蘭付出了兩倍的酬金才使惠斯勒完成了壁畫。
惠斯勒出生美國,是在俄國和法國受藝術教育,定居英國,藝術活動主要在法國,曾訪問過歐洲許多國家,他很難屬於哪一個國家,他屬於藝術。
1875年他同著名評論家約翰·拉斯金的官司也是世界畫史上的佳話。拉斯金和作家王爾德一起參觀一個有惠斯勒作品的重要畫展,對畫家所作的《泰晤士河上散落的煙火:黑和金的小夜曲》一畫頗為不滿。這是一幅在黑色地子上灑滿不規則色點的油畫,拉斯金認為:“把顏料罐打翻在畫布上還要觀眾付錢,實在是一種欺騙”。惠斯勒以侮辱名譽的罪名向倫敦白區法院控告了拉斯金,法庭判處拉斯金有罪,但只須支付十便士的罰款。這個幽默的玩笑,調解了兩位著名文人的爭吵,但惠斯勒卻為支付一半的訴訟費而囊空如洗。
藝術歷程
19世紀美國繪畫受英國、法國的影響,出現了一批傑出的人物,尤其為世人稱首的,有惠斯勒、薩金特和霍默。詹姆斯·艾博特·麥克尼爾·惠斯勒(Jame s Abbott Mcneill Whistler,1834—1903)於1834年7月10日出生於美國麻薩諸塞州的洛維爾,父親是軍隊里的一位少校,母親是蘇格蘭人。惠斯勒3歲時,父親退役,擔任修筑西部鐵路的築路工程師,全家遷往康涅狄克州的斯托寧頓居住。1841年,應沙皇尼古拉一世之聘,他的父親到俄國去為修建彼得堡至莫斯科的鐵路工作,全家又搬到了被得堡。1849年,惠斯勒的父親在俄國病逝,母親舉家遷回美國的斯托寧頓。1851年,惠斯勒遵從母親希望他繼承父志的要求,考入美國著名的軍事院校——西點軍校。但由於紀律鬆懈,在3年級時被學校斥退。他曾經要求陸軍部長傑弗遜·戴維斯幫助他復學,但戴維斯介紹他去地圖處處長本海姆那裡報到。這位上尉發現了他的繪畫才能,在1854年雇用了他。可是,畫地圖和畫畫到底是兩碼事,本海姆很快發現了使他頭痛的事情,幾乎每一張經過惠斯勒之手的地圖,在空隙里都畫滿了奇形怪狀的人頭和動物。他不得不將這位年輕人解僱。據說,惠斯勒在他的手下總共工作了12小時15分鐘.1855年夏天, 惠斯勒終於得到了赴巴黎學習繪畫的機會,他在格萊爾的畫室中學習素描和油畫, 並且到盧佛宮臨摹古畫。1858年夏季,他環遊法國,以異國人的眼光畫成了一組銅版畫《法蘭西組畫》,很受時人歡迎。後來,他和亨利·拉——方丹一起,參加了庫爾貝領導的青年畫家小組,開始與印象派畫家莫奈等人交往。1859年,他的畢業作品《鋼琴旁》被沙龍所拒絕,憤而離開法國,出走倫敦。此後,他的畫便同音樂標題結合在一起。例如《母親的肖像》被稱為《灰與黑的協奏曲》, 《白衣少女》被加上《白色交響樂》的副題等等。這一幅《玫瑰與銀:產瓷目的公主》,也有一個《玫瑰與銀色的交響樂》的名字。惠斯勒這樣做,旨在強調對色彩與音樂之間的聯想。同時,他對日本浮世繪和屏風畫的裝飾化手法也深感興趣。在這幅畫中,模特兒被披上不倫不類的“和服”,手持執扇,意在追求日本美人畫的風格。地毯、屏風上的圖案也充滿中國風格,還有一隻東方花瓶,點出了“產瓷國的公主”這個主題。
藝術風格
惠斯勒倡導的印象主義與歐洲興起的印象主義風格並不一致,他在藝術中,並不拋棄傳統,亦不拘泥於傳統。他力圖追尋各種技法和效果的創造和革新。例如:他的早期的交響曲系列作品就試圖用色彩的和諧來表達音樂的旋律。
惠斯勒嘅畫作唔系好重視輪廓同素描,而注重彩色同音樂嘅效果,尤其鍾意幫批畫加上音樂術語,例如叫《母親的畫像》做《灰色與黑色的交向》。 詹姆斯·阿博特·麥克尼爾·惠斯勒(James Abbott Mcneill Whistler,1834-1903年),美國畫家和蝕刻家。他喜歡說尖刻的俏皮話,爭強好勝,奇裝怪服,舉止反常,這些性格特點與其精妙絕倫的繪畫和蝕刻版畫同樣出名。那些推崇現實主義藝術的評論家們對惠斯勒“為藝術而藝術”的手法冷嘲熱諷。但他主張繪畫僅只需要取悅於眼球,而不應指望繪畫來講述故事或複製自然。對他而言,線條、形式和色彩的和諧布局遠重於精確的細節。
惠斯勒深受東方藝術,尤其是日本版畫的影響。他的作品以色彩微妙的對比和扁平的形式為特點,如《藍色與金色的夜曲:巴特西老橋》。因為他認為繪畫與音樂緊密相連,所以他將自己的很多畫作稱為“夜曲”、“交響曲”或“改編曲”。人們較熟悉的其母肖像畫就稱為《灰與黑的改編曲一號:畫家的母親肖像》。早在1860年,惠斯勒就展出其泰晤士河景色蝕刻作品,並且備受稱讚。這400多幅蝕刻作品為他贏得工藝大師的聲譽。
人物平生
惠斯勒出生於麻薩諸塞州洛厄爾,其父是退休軍官。童年時期,他在俄羅斯度過一段時光,當時其父在俄羅斯監督一項鐵路工程。在俄國,他進入聖彼得堡美術學院學習。1851年,惠斯勒就讀於美國陸軍軍官學校,因在第三年化學課不及格而被開除。然後他進入美國海岸和大地測量局,擔任地圖雕刻師的工作。
1855年,惠斯勒來到巴黎,在夏爾格萊爾畫室學習繪畫,再也沒有回到美國。他的作品《白衣少女》(或稱《白色交響曲》),被英國皇家藝術院和巴黎沙龍拒絕後,於1863年在落選者沙龍展出。約在1859年後,惠斯勒主要生活在倫敦,曾到法國和其他地方旅行過幾次。1879年至1880年,他在威尼斯製作過一系列蝕刻畫。
1877年,約翰·拉斯金描述惠斯勒的作品《黑色與金色下的夜曲:墜落的煙火》是試圖“朝公眾臉上潑一盆顏料”。惠斯勒以誹謗罪起訴,要求賠償1000英鎊的損失費,但他被判得到四分之一英國便士,他後來將這枚硬幣掛在表鏈上作為紀念品。他的《溫柔的樹敵藝術》(1890年)一文記述了這個事件。
其他畫作
有《紫色與金色的狂想曲二號:金色屏風》、《灰和綠的和諧:西塞莉·亞歷山大小姐》和《灰與黑的改編曲二號:托馬斯·卡萊爾》。