具備的條件
奧運開幕式舞美首席設計師韓立勛首先，文學知識是舞美設計的基礎與前提。因為舞台設計是以襯托演出效果為最終目的，而演出大多源於文學作品，因此舞美設計師需要有豐富的文學修養，文學作品中的風格、流派都可以作為舞美設計的基礎。另外，中國古典的“詩中有畫，畫中有詩”的藝術特色，也同樣適用於營造舞台美術的詩情畫意。
其次，美學知識也是舞美設計師必須掌握的。要使舞美設計真正具有美學品格與美學品位，舞美設計師就必須具有必要的美學知識。諸如審美體驗、審美愉悅、美感、觀眾審美需求等等，都要弄通弄懂。
第三，歷史知識也是舞美設計師所必須具備的。當為歷史題材的表演設計舞台效果時，設計師就必須了解歷史背景下的相關知識。因為每個朝代都有自己獨特的建築和人文特點，只有了解這些才能設計出更符合歷史背景的舞台效果。
第四，心理學知識也是舞美設計師不能缺少的。舞台效果設計出來是給觀眾看的，為了能設計出符合觀眾要求的舞台效果，舞美設計師必須要學會揣摩觀眾的心理，這樣才能確保達到觀眾預期的效果。因此觀眾心理學、社會心理學等相關的知識，舞美設計師也需要掌握。
最後，隨著科技的不斷發展，現代化的科學技術早已滲透到今天的舞美領域，諸如聲、光、化、電等科學技術以及電子技術，這些都已成為新時代的舞美設計師所必備的知識。
除了以上幾點之外，美術知識、舞美知識、藝術知識這些也都是舞美設計師的基礎知識。可以說為了設計出符合劇情需要又同時能達到觀眾預期效果的舞台，設計師必須讓自己成為一個全才。
未來發展
當前，舞台設計打破了多年傳統、封閉、單一的創作模式，更多地兼容了實與虛、再現與表現、幻覺與非幻覺等手法，舞台面貌有了整體性的改觀。舞台美術創作突破了傳統舞台框架走向“大舞台”，這就要求舞美設計師必須成為一個雜家，能夠將各種科技手段融會貫通，設計出更加絢麗多彩的舞台。另外，隨著人們文化水平的逐步提高，觀眾的欣賞能力也在加強，舞台不再僅僅是一個展示平台，它是烘托劇情襯托文化的工具，因此舞美設計師必須提高自身的文化素養，讓舞台在絢麗的同時展現出深厚的文化底蘊。
