白雪石

白雪石

白雪石(1915年6月12-2011年4月22月),中國畫畫家。北京人。早年學習花鳥畫。1934年後學山水畫。建國後,歷任北京藝術師範學院講師、中央工藝美術學院副教授、北京山水畫研究會會長。曾在日本舉辦個人畫展。有《中國畫技法》、《榮寶齋畫譜》、《白雪石新作展》等。他的作品清新俊逸,朴秀多姿,題材廣泛,具有濃郁的時代氣息,尤以桂林為題材創作的青綠山水畫最能體現和代表白雪石的繪畫風格。他的一種獨具風貌的桂林山水畫法被稱為“白派山水”。

基本信息

人物生平

白雪石白雪石

白雪石,1915年生,北京人,中學時期受教於趙夢朱,後拜梁樹年為師習山水畫。1937年至1948年間,曾舉行個人畫展和聯展多次,並加入湖社畫會和中國畫學研究會。1958年起任教於北京藝術師範學院北京藝術學院和中央工藝美術學院,先後為講師、副教授、教授。中國美術家協會會員。擅長山水畫。作品有《早春圖》、《黃山松》、《灕江一曲千峰秀》等。自1972年以來,為中南海、人民大會堂、釣魚台國賓館等外事部門繪製巨幅國畫數十幅。作品多次入選國內外展出,並為中國美術館等博物館收藏。日本為之出版《白雪石匠作展》、《白雪石畫展》等專集,有《榮寶齋畫譜·山水部分》行世。並出版有專著《中國畫技法》,與孫其峰、黃均合著的《國畫技法》。

2011年4月22日,白雪石在北京病逝,享年96歲。

人物介紹

石白雪石白雪

白雪石(1915—2011),原名增銳,齋號何須齋;1915年生於北京;自幼習畫,早年師從趙夢朱、梁樹年,研習沒骨花鳥和山水畫,傳統功力深厚。1933年加入“湖社”。1959-1964年曾任北京藝術師範學院及北京藝術學院講師。1964-1984年先後擔任中央工藝美術學院講師、副教授和教授。

白雪石先生的老師梁樹年是山水畫大家祁井西先生的弟子。祁井西(號松崖)是近代著名國畫團體松風畫會的成員,以畫風明快、氣韻和潤而聞名民國畫壇。白雪石先生的國畫風格集湖社畫會、松風畫會的精華為一體,尤其鍾愛明快、清澈的特色。

白雪石的山水畫師宗北派,旁及南派,廣采博取,兼收各類畫種之精華,具有宋畫之嚴謹,元畫之輕快,水彩畫之秀潤,版畫之純淨、明快而具裝飾美。

他走遍了黃山、泰山、三峽、太行山等名山大川,運用傳統技法和現代章法創造出具有獨特風格的白派山水畫。特別是從1972年開始赴廣西桂林十幾次,沿灕江兩岸徒步旅行寫生,蒐集了大量素材,經過長時間的推敲、提煉,繪製出一幅幅無與倫比的、令人心曠神怡的灕江山水畫,把桂林風景的迷人景色展現的淋漓盡致。

他運用濃、淡、乾、濕、潑、破等不同墨趣、勾皴點染的不同筆情,恰到好處地揮寫灕江晴、雲、雨、霧中山光水影迷離的微妙變化。

在海內外畫界與社會各界中享有“桂林山水甲天下,白派山水甲桂林”的美譽,被大家公認為當代繪畫領域成就卓著的、具有創造性業績的山水畫大家,桃李滿天下的美術教育家。

代表作有出版專集多種;代表作品有《萬壑松風》、《千峰競秀》、《雨後》、《早春圖》、《灕江一曲千峰秀》等。

在教學上,白雪石為人性格謙和、樸厚、平易近人,對學生們諄諄教導,一絲不苟,無論用筆、用墨還是構圖、技巧都毫不保留地一一傳授。他總是教導學生多習各家之長處,從不張揚自家之所能。白雪石還身體力行,堅持帶領學生們深入山區寫生,在實踐中反覆體會“師法造化”。白雪石在長期的美術教學工作中,態度嚴謹、循循善誘,為國家培養了大批的美術人才。

白雪石作品多次入選國內外展覽,並為中國美術館等博物館收藏。自1972年以來,為中南海、人民大會堂、釣魚台國賓館等外事部門繪製巨幅國畫數十幅。

日本為之出版、《白雪石畫展》等專集,有行世。並出版有專著《中國畫技法》、《榮寶齋畫譜·山水部分》,《白雪石全集》等。

白雪石擅畫山水,無論是黃山、泰山及桂林風景,都在他筆下洋溢著靈性及活力。他巧妙地運用石線,表花及濃而不濁的墨色烘托出青山綠水的明潔意境。

他的作品清新俊逸,朴秀多姿,題材廣泛,具有濃郁的時代氣息,尤以桂林為題材創作的青綠山水畫最能體現和代表白雪石的繪畫風格。他的一種獨具風貌的桂林山水畫法被稱為“白派山水”。

2011年4月22日13點50分,這位藝術大師在北京去世,享年96歲;遺體告別式於4月26日上午10點30分在八寶山殯儀館東廳舉行。

中國山水畫研究院院長、白雪石學生陳克永稱,白雪石是一位樸厚、不張揚的老藝術家,是沒有官職但德高望重的老前輩,默默耕耘了一輩子,德藝雙馨。陳克永介紹,白雪石曾為中南海、人民大會堂、釣魚台國賓館等繪製巨幅國畫數十幅,“他的畫作雅俗共賞,他筆下的祖國河山透著清秀的美,享有很高的聲譽。”

收藏家郭慶祥1993年與白雪石相識。在郭慶祥看來,白雪石是創作題材傳統、生活樸實的好畫家。“他筆下的青綠山水可以說是他心靈的真實寫照,他在畫作中融入了對祖國美好河山的真誠讚美,融入了他的真情實感,很有詩意。”

李成舉對這樣一位沒有官職但德高望重的老前輩,默默耕耘了一輩子,德藝雙馨樸厚、不張揚的老藝術家也不放過,他拿著假畫,說是白老的作品,並做了保真認證證書,說白老病重不能做保真認證,由白老的女兒白玉帶白老做的保真認證證書,就把那一批假畫以一平尺2.8萬,賣給鞍山的求救大媽。

藝術經歷

自幼習畫,1932年在中學讀書時受教於花鳥畫家趙夢朱,後拜梁樹年黃胄)為師學習山水畫,一九三三年,經畫界友人推薦,即加入了當年北平畫壇頗具影響的繪畫團體——“湖社”。1935年,從師詩、書、畫、印皆長的著名山水畫家梁樹年先生研習山水畫技法,並於次年與梁樹年先生及畫友郭北巒在中山公園舉辦山水、花鳥作品三人聯展。

1937-1948年期間曾多次舉辦個人畫展,同時參加湖社畫會和中國畫研究會。1942年參加“北京畫學研究會“。50年代加入北京中國畫研究會。60年代加入全國美協。1959-1964年曾任北京藝術師範學院及北京藝術學院講師。1964-1984年先後擔任中央工藝美術學院講師、副教授和教授。現任北京山水畫研究會會長。白雪石早年師事趙夢朱、梁樹年(黃胄),研習沒骨花鳥和山水畫,傳統功基深厚。他的山水畫師宗北派,旁及南派,廣采博取,兼收各類畫種之精華,具有宋畫之嚴謹,元畫之輕快,水彩畫之秀潤,版畫之純淨、明快而具裝飾美。1977年至今20年間,應邀為中南海、人民大會堂、釣魚台國賓館以及北京飯店等大賓館繪製巨幅山水畫50餘幅。1980-1996年曾多次赴日本、香港、新加坡、美國訪問並舉辦畫展

藝術風格

白雪石作品:春江漁歌白雪石作品:春江漁歌

白雪石擅畫山水,無論是黃山、泰山及桂林風景,都在他筆下洋溢著靈性及活力。他巧妙地運用石線,表花及濃而不濁的墨色烘托出青山綠水的明潔意境。他的作品清新俊逸,朴秀多姿,題材廣泛,具有濃郁的時代氣息,尤以桂林為題材創作的青綠山水畫最能體現和代表白雪石的繪畫風格。他的一種獨具風貌的桂林山水畫法被稱為“白派山水”。

白雪石先生早年學山水臨習宋元,受北派山水影響較深,畫風清健俊朗,嚴整明淨。建國後開始注重寫生,補上深入自然、反映生活這一課。由於教學需要,他常帶學生到山區寫生,教學相長,使傳統山水程式技法在自然真實面目中得到印證和補充。白雪石先生將傳統山水畫的簡約概括的各種皴法、點法、墨法結合客觀自然的真實生動,變化無窮,在此過程中也不斷有新的發現與創造。50年代以來,他和許多名家如秦仲文、吳鏡汀、吳光宇、梁樹年、張安治、陳大羽宋文治諸位到名山大川進行寫生創作活動,眼界不斷開闊提高,藝術漸趨成熟並形成個人風格。

雪石先生山水中的灕江系列山水,應該說是最能集中代表畫家在傳統山水畫革新方面突出的藝術成就的。綜觀其灕江山水,無論其是雄渾濃重,或是秀潤空靈,抑或是疏淡迷朦,無論是絕句式抒情小景,或是全景式長卷巨製,雪石先生皆能以其嫻熟老辣的筆墨功夫運用濃、淡、乾、濕、潑、破等不同墨趣、勾皴點染的不同筆情,恰到好處地揮寫灕江晴、雲、雨、霧中山光水影迷離的微妙變化。形象的剪裁、章法的處置,繁簡、疏密、虛實、主次的藝術處理,皆極其講究而又能自然穩健毫無斧鑿之痕。勾、皴、擦、點蒼老沉雄的筆道,墨色渲染的豐富層次,所塑造的灕江水色天光、奇峰倒影、竹林農舍、煙雨漁筏、芭蕉新篁,構成了層次豐富空間深遠發人遐想的迷人畫卷。

作品作品

經過長期的藝術積累及持續不斷地深化變革,雪石先生終於突破了舊的傳統程式,逐步邁入其自己的藝術自由王國。在當代傳統山水畫變革的諸多難題面前,雪石先生以其看似舉重若輕的從從容容的步態,於不聲不響之中,先後推出一批又一批、既有傳統筆墨功力、又具新的時代氣息的、藝術個性獨具的系列山水新作。諸如以首都邊遠山區為素材的太行山水部分;以雄壯長城為主的燕山山水部分;以雲、山、峰、泉雄視五嶽的黃山山水部分;以“山水甲天下”的桂林為原型的灕江山水系列;雄宏的三峽山水等等。無論是宏篇巨峰抑或是盈尺小幅,皆能有異於古人也別於今人的突出個人的風貌。其畫藝以獨有的藝術魁力與審美境界,受到了海內外畫界與社會各界的認同與好評,這是有目共睹的。

人物年表

20歲-30歲

1915年

生於北京

1935乙亥20歲

從梁樹年先生研習山水畫。雪石先生為學習前人,常節衣縮食積攢余資,湊夠高額的故宮門票所需,去故宮臨習范寬等宋、元各大家真跡。是年,始以雪石為號。

1936丙子21歲

同梁樹年先生及畫友郭北巒在中山公園舉辦山水、花鳥作品聯展。藝術才華初露,受到當年北平畫界注目。

1937丁丑22歲

工筆花鳥《黃鵬荔枝》扇面作於是年。後致力於傳統花鳥、山水畫的研求。

1941辛巳26歲

於中山公園舉辦個人畫展。

1942壬午27歲

參加北平“中國畫學研究會”活動。同年,再次舉辦個人山水、花鳥作品展。

1943癸未28歲

白雪石《陽朔風光在穿岩》

創作工筆山水《夏麓晴雲圖》、《劍閣凌雲圖》、《秋江泛舟圖》等。

1944甲申29歲

與畫友郭北巒相挈,專門從事花鳥、山水等繪畫製作,以維持生計。

1945乙酉30歲

30歲-40歲

創作《松蔭垂釣圖》。

1947丁亥32歲

集歷年繪製作品,於中山公園舉辦《白雪石山水作品展》。

1950庚寅35歲

同畫家陳緣督、馬晉等,參加文藝界組織的繪畫小組活動,開始重視繪畫寫生。《八哥楓葉圖》,入選中國畫研究會會員作品展。

1951辛卯36歲

學習新文藝理論,加深對藝術與生活關係的理解。同畫友定期去門頭溝等郊區寫生。此時常作人物寫生畫。1952壬辰37歲

在作品中注重反映現實生活。

創作彩墨畫《少年水電站》,被雜誌選用。

1953癸巳38歲

任教於北京第四十八中學,作專職美術教師。重新加入北京“中國畫研究會”。

1954甲午39歲

創作人物畫《賣餘糧》,入選《北京市美術作品展》,並為國家收藏。

1955乙未40歲

為研究傳統繪畫藝術之變革,適應新的美術教育和創作的需要,同教育界畫友,同去教師進修學院研習素描、水彩等西方繪畫。

40歲-50歲

1957丁酉42歲

堅持山水畫創作,偶作人物畫。人物畫《餵魚》在《中國畫》雜誌發表。

1958戊戌43歲

作品《石鋼在擴建》等參加展出,並被選為《中蘇友好》雜誌封面發表。

1959己亥44歲

任美術系國畫專業教研室山水畫科導師。積極支持“油畫民族化,國畫現代化”的美術教育改革,並在教學和創作中身體力行。創作人物畫《牧羊女》。

1960庚子45歲

同張安治、吳靜波合作中國畫《香山十月慶豐收》參加展覽。該作品發表於《北京文藝》雜誌。

1961辛丑46歲

同吳鏡汀、秦仲文、吳光宇、趙楓川等老畫家,赴山酉黃土高原訪問和旅行寫生。

創作山水畫《卦山書院》、《黃土高原》、《燕山之秋》,作工筆花卉《芍藥》、人物畫《收蓖麻》等。

《收蓖麻》被《北京文藝》選為封面發表。

1962壬寅47歲

春,率國畫專業山水科學生孫書山、劉寶泉、沈重、王龍寶、李莉、程錫癲六人赴京郊雁翅、燕家台寫生,作傳統山水技法和現實生活結合的專業教學和藝術實踐。有作品《龍門澗》,題曰:“京郊燕家台後山兩側,有東西二龍門澗,澗長數十里,峰岩怪石四立,澗水衝擊石塊,聲如萬馬奔騰,石隙中百草叢生,山鳥飛鳴其間,此為最狹處,俗名一線天。一九六二年七月白雪石畫並記”。

1963癸卯48歲

加入中國美術家協會。

同年秋,由中國美協組團,同張安治、陳大羽、宋文治諸家赴井崗山、廬山等地寫生。作《井岡山》、《雙劍峰》。《雙劍峰》題曰:“一九六三年秋與張安治、宋文治、陳大羽諸兄赴廬山、井崗山參觀訪問,此寫雙劍峰,雪石”。又作《毛主席故居》,均為國家收藏。在用傳統筆墨技法反映和表現現實生活方面,作出了成功的探索嘗試。

1964甲辰49歲

中國美術家協會在中國美術館舉辦《張安治、陳大羽、宋文治、白雪石四人聯展》。調入中央工藝美術學院。先後任該院講師、副教授、教授。同年秋,參加“四清”工作隊去河北邢台、任縣農村參加“社會主義教育”運動。作人物畫《有空就學》等三幅。

1965乙巳50歲

率中央工藝美術學院陶瓷系學生,去江西景德鎮參觀訪問、實習寫生。

50歲-60歲

1966丙午51歲

“文化大革命”開始。此後數年正常的教學活動以及藝術創作等受到極大衝擊。

1970庚戌55歲

下放到河北石家莊的李村勞動。

1971辛亥56歲

在農村勞動。勞動之餘及晚上,堅持在炕頭油燈下作畫。

1972壬子57歲

下半年奉國務院調令回京,同吳作人、李苦禪、梁樹年等畫家一起為政協禮堂、國務院等單位作畫。

1973癸丑58歲

應國務院機關事務管理局邀請,赴廣西桂林,沿灕江兩岸徒步旅行寫生。深感“桂林山水甲天下”之譽不虛,深有所感,極大地激發了其藝術創作熱情,從而開始了“灕江山水系列”作品的創作,並深入研究探討藝術表現手法與審美意識的有關問題。作“灕江山水”30餘幅,在政協禮堂作觀摩展出。

1974甲寅59歲

作《長城腳下幸福渠》(合作),參加北京市美術展覽會。該畫為中國美術館收藏。應邀為北京火車站等單位作畫。

為深入進行傳統山水現代化的研究和探索,先後去西山戒台寺、香山、天壇、故宮等地,以傳統筆墨對各地松、柏、雜樹以及山石結構仔細描寫推敲,在筆墨、構圖、表現手法等方面,經過反覆的提煉,積累了相當數量的創作素材和白描小品。後多被編入香港商務印書館、人民美術出版社合作出版的技法書中,用為技法范圖。1975乙卯60歲

為中央工藝美術學院開山水課。

率工藝美術學院學生赴江蘇等地“開門辦學”一年。

去山西大寨體驗生活、參加勞動。創作《杏林》、《春風又綠江南岸》、《春林》等。

60歲-70歲

1976丙辰61歲

“開門辦學”結束後返京。

創作《太湖風光》、《秋林》、《太湖春》、《秋林漁歸》、《太行夕照》、《山居圖》、《秋瀑》、《秋林溪鳧》、《春江漁歌》等。在現代山水創作方面,積累了許多新的經驗。

1977丁巳62歲

再次赴桂林,對灕江山水作進一步觀察、研究、探索,蒐集創作素材。同時,深入研究如何在寫生基礎上,以更加集中概括和誇張的表現手法,藝術地再現灕江山水“江作青羅帶,山如碧玉簪”式的清新秀麗的神韻,並深入發掘其美學內涵。先後創作出一批既源於生活又高於生活、清新明麗、秀逸勁拔的具有鮮明藝術個性和蘊含時代精神的繪畫作品,達到神形兼備我有我法的境界,受到社會各界的高度評價。

應邀為桂林火車站、榕湖飯店作灕江山水。

創作《灕江山村》、《桂林老人山》、《榕蔭》、《疊彩山》、《雨後》、《江邊翠色》、《灕江小景》、《金秋》、《碧蓮疊翠》、《普陀岩》等。

應特別邀請,在桂林進行灕江山水專題觀摩展覽,展出獲極大成功。桂林電台、報刊作隆重報導。論者以“巧裁桂林千重秀,妙剪灕江一段春”盛讚之。同年,又作《頤和園後山》、《幽谷泉聲》、《古樟樹》、《幽林》等。

1978戊午63歲

作巨幅山水畫《一灣江水碧》、《桂林山水甲天下》,大面積作青山倒影、天光水色,使人耳目一新。又作《灕江新綠》、《塔山夕照》、《灕江春深》、《漁舟靜泊》、《灕江晨霧》、《古柏》、《象山春早》等。

《十渡風光》(合作)參加“文革”後北京首屆《山水、花鳥畫展》。

1979己未64歲

作《杏林春暖》、《江作青羅帶,山如碧玉簪》、《漁歸》、《雨後雲山》、《疑是銀河》、《杏花春雨》。

《人民日報》、《工人日報》先後發表作品《喜雨》、《江山攬勝》。遷入和平門新居。新居可遠望西山,其畫室故名“望山樓”。後樓前新樓又起,遮蔽遠山,隨取《陋室銘》意,易畫室名為《何須大齋》,山水畫家秦嶺雲造訪新居,建議去“大”字,隨又易室名為《何須齋》。

有作品參加赴日《中華人民共和國現代美展》。《西安畫刊》發表其國畫作品三幅,張安治先生在評論文章中說:“作者畫老樹繁枝,筆筆有力,或蒼老、或挺秀,繁而不亂,加強了畫境的深邃感,而不蕪雜。山石的皴筆或繁或簡,堅挺樸質,不泥古,有深厚的傳統技巧,更重視‘師造化’,形成自己獨有的風格。”

1980庚申65歲

三赴灕江,帶學生作寫生實習。進一步蒐集素材,並對桂林山石結構作深入研究。赴黃山寫生,途經蘇州、富陽、歙縣。以焦墨、鋼筆作速寫稿數十幅。應邀首訪日本。在東京舉辦《現代中國畫家白雪石作品展》,展出以桂林、黃山、太行、太湖為題材的創作和寫生作品共65幅。日方出版《白雪石畫集》。(其中彩圖22

件,黑白圖43件。)應邀創作《灕江之晨》,參加中國對外貿易促進會舉辦的赴日本、美國、加拿大展覽。

作《西泠印社》、《杭州西湖》、《灕江春早》、《奇峰聳翠》、《灕江春雨》、《象山春曉》、《太行春早》、《牧歸》、《黃山松雲》等作品。《人民教育》三期刊發作品《桃花象山》。北京山水畫研究會成立,被推選為該畫會會長。應邀為桂林榕湖飯店總統間作山水畫《興坪佳勝》。

1981辛西66歲

《飲馬太行》入選《中國共產黨成立六十周年美術作品展覽》,並為中國美術館收藏。

中國美術館藏品陳列中展出作品《幽谷泉聲》。《人民日報》、《吉林日報》等報刊先後刊發《飲馬太行》、《灕江山水》、《梅花》、《江山如畫》、《唐人詩意》、《墨梅》、《春之晨》等作品。

作巨幅山水《水碧山青》。

1982壬戌67歲

白雪石先生著作榮寶齋畫譜

應邀為中南海接見廳作巨幅山水畫《千峰競秀》(250x600cm)。

創作山水畫《灕江夢境》、《灕江一曲千峰秀》、《雨後》、《灕江山水》等。

《雲壑松聲》獲北京市美展二等獎,並為市美協收藏。

《人民海軍》、《體育報》等刊發《灕江山水》、《灕江風光》等

《千峰競秀》被黑龍江畫院收藏。

11月23日,《北京晚報》發表黃平、趙潤庭合寫的評論文章《邁創新之路畫灕江之美—訪國畫家白雪石》。

1983癸亥68歲

應邀為國務院紫光閣作巨幅山水《雲壑松聲》(200x750cm)、《千峰競秀》(300x370cm)。

應中聯部邀請作《城長春不盡》、《千峰競秀》巨幅山水。

應香港商務印書館邀約,與黃均(人物部分)、孫其峰(花鳥部分)合著的《國畫技法》一書發稿。

北京電視台《大觀園》專欄,攝製並播放介紹白雪石山水的專題片《心在桂林山水中》。

創作山水畫《雲起牧歸》、《古柏》、《漁村》、《秋山紅樹》、《漁歸》、《燕山雨後》及巨幅山水《源遠流長》。

《人民日報》、《北京日報》、香港《大公報》先後刊發《雲壑松聲》、《千峰競秀》、《桂林風光》、《山色空朦雨亦奇》。

香港英文版orientations雜誌刊發白雪石山水專題,向英文讀者介紹白派山水,並刊發作品十多幅。

作品《飲馬太行》、《煙雨灕江》為中國美術館收藏。

作品《雨後》為北京市美協收藏。

香港《文匯報·中國書畫》全版刊發白雪石山水畫,同載馬克所撰評論文章:《白雪石筆下的灕江》。

1984甲子68歲

被聘為《第六屆全國美展》北京地區中國畫評審。

為人民教育辛勤工作三十年,受北京市高等教育局表彰。

元月作《煙雨灕江》巨幅山水。

春,赴泰山寫生,作《泰山松》。

創作《幽谷飛泉》、《翠竹青峰》、《白梅圖》、《雲起牧歸》、《源遠流長》《群峰滴翠》、《清漓圖》、《金秋放牧》。

作《灕江》長卷(34x277cm)、《松壽》、《城長春不盡》等。

作品《煙雨灕江》,應邀參加赴蘇聯展覽。

為民盟北京市委舉辦的《為搶救大熊貓書畫義賣展》、《愛我中華修我長城書畫義賣展》、中國殘疾人福利基金會籌款義賣捐贈作品。

《光明日報》6月23日刊登李希德所撰《妙剪灕江一段春——訪國畫家白雪石》一文。

香港商務印書館、人民美術出版社合編孫其峰、白雪石、黃均合著的《國畫技法》(港版)出版發行。

1985乙丑70歲

從事教育工作30年,受中華人民共和國輕工部表彰。

作品《奇峰聳翠》應邀參加赴保加利亞展覽。

四赴灕江旅行寫生,蒐集創作素材。

作《雨亦奇》,以沒骨法寫之,別具神采。

日本福山市立福山城博物館舉辦《中華人民共和國現代繪畫名作展》,展出白雪石《奇峰聳翠》等四幅作品。

《光明日報》6月11日刊發白雪石山水畫《灕江漁歌》、《灕江春》、《清漓修竹》、《興坪佳勝》。

應人民美術出版社之約,所編著《中國畫技法》的山水分冊(黃均編人物分冊,孫其峰編花鳥分冊),以嚴謹畫稿講解畫理畫法,出版後受社會好評,多次再版,已發行近二十萬冊。

創作《風雨歸舟》、《春山》、《三峽圖》、巨幅山水《桂山清》、《千峰競秀》、《十渡金秋》等。

秋,於廠肆得四十年前擬古作《秋江泛舟》。

《光明日報》、《北京日報》、《中國旅遊報》、《工人日報》等先後刊登其山水畫作品。

榮寶齋所編《榮寶齋畫譜·白雪石繪山水部分》出版。

70歲-80歲

1986丙寅71歲

應邀與袁曉岑、陳子毅、亞明、宋文治、范曾、米景揚、崔森茂、袁熙坤、劉炳森等畫家赴美國舉辦聯合畫展並參加觀覽活動。

應邀參加《中央文史館建館卅五周年書畫觀摩展》。

贈“海基會”巨幅山水作品《城長春不盡》。

創作《晴巒春早》、《松風飛瀑》、《長青》,又作巨幅山水《黃山松》(144.5

x365cm)等作品。

應邀為最高人民法院作山水《水平如鏡》。

創作《無數奇峰落眼前》、《灕江山水》、《十渡秋色》(70x370cm)。

應邀為《國家安全》雜誌作桂林山水。

《空軍報》刊發白雪石為空軍司令部繪製的巨幅山水《萬點桂山青》。同時發表中央的評介文章《一灣灕水碧,萬點桂山青》。

1987丁卯72歲

創作山水長卷《晴巒秀麗》。

作《晨曲》,以墨筆寫桂林夾竹桃,參差錯落俏麗別致,極富筆情墨趣,未見前人有此題材。

作《江山行船》、《江邊竹林》、《湘西群峰插碧天》、《黃山松》、《紅樹清泉》、《秋澗鳴泉》、《深山春早》、《太行秋色》等多幅。

《黃山松》、《三山秀色》被選作中央領導人新年對外贈送賀卡稿本。

為十一屆亞運會、為江西畫院成立捐贈作品。香港《文匯報》以整版發表白雪石作品及馮文評論文章。

《中國畫》發表白雪石山水畫作品八幅。同期刊發著名美術評論家李行百與著名山水畫家、美術理論家秦嶺雲的評論文章。

1988戊辰73歲

出任第七屆全國政協委員。

第三次去日本舉辦個人畫展。日中友協理事長宮川寅雄為作品圖錄作前言。

第三次去香港,參加國家新聞出版署、人民美術出版社、北京市文化局北京美術公司

所屬汲古閣主辦大型“中國書畫展”開幕式。同行者有邵宇、董壽平、劉炳森等。

作《駝峰秋色》。又作硃砂《梅花》,題記:“白石老人曾以硃砂寫梅,余極喜之,因作此圖”。

台灣黎明文化活動中心展出大陸畫家李可染、林風眠、傅抱石、吳作人、關山月、李苦禪、黃胄、黃永玉和白雪石等人的作品。

香港《大公報》連載慕才的評論文章:《妙剪灕江一段春——記著名國畫家白雪

石》。

1989己巳74歲

應邀請赴新加坡舉辦《白雪石近作展》,展出作品40件。新加坡《聯合晚報》載文評介其作品。

所展出作品,全部收錄於《白雪石近作》圖錄冊。圖錄有劉奇俊的評論文章《白雪石的山水藝術》。

應邀赴日本大皈舉辦《梁樹年、白雪石、田世光聯展》。

應中國書畫函授大學之約,編著《寫意山水技法》一書,由高等教育出版社出版。

創作《湘西奇觀》、《春江水暖》、《灕江青碧》,《灕江青碧》。

又作長卷《桃花溪》,題唐張旭詩:“隱隱飛橋隔野煙,石磯西畔問漁船,桃花盡日隨流水,洞在清溪何處邊”。

創作《灕江春》、《雨後》、《春江漁歌》。《雨後青山水墨成》。

應邀為上海《經濟時報》作畫。

又應榮寶齋邀請,赴香港舉辦個人畫展,展出作品40件。香港報刊以“藝林評賞”或“專訪”發專欄介紹。

1990庚午75歲

作品《灕江一曲千峰秀》捐贈國際奧比斯飛機醫院。該作品由《中國畫》刊於是年二月號發表。

香港榮寶齋出版《白雪石畫集》,劉奇俊為畫集撰文。

為新華社作《江作青羅帶》巨幅山水。

作《灕江雲起》、《翠竹搖曳》、《黃山松濤》等。又作《湘西勝景》,題:“湘西山水獨具特色,雄奇與秀麗兼而有之,群峰之間輕雲飄動,樹林叢散,景色宜人。庚午雪石於何須齋”。該作品《美術》雜誌是年第八期選登。

1991辛未76歲

創作《灕江春色》、《灕江晨霧》、《灕江細雨》、《灕江仙境》、《春風又綠江南

岸》、《梅林》、《十渡秋光》、《頤和園扇面殿》等。

作品《梅花歡喜漫天雪》入選北京市舉辦的慶祝中國共產黨七十周年美展。

《人民日報》海外版9月14日以《白雪石的山水畫》為題,刊發《千峰競秀》等作品,王競秋撰文,對其灕江山水創作之探索、創新過程,有較詳論述。

香港《收藏天地》刊登李福順《自學成材的畫家白雪石》一文,評介白雪石藝術,同期刊登《源遠流長》、《太行金秋》等作品十餘幅。

1992壬申77歲

應邀為中南海瀛台接見廳繪製《千峰競秀萬樹爭春》(200x500cm)巨幅山水,受到中央領導和美術界高度評價。

人民美術出版社出版《白雪石畫選》,收錄其作品264件,常用印18方。王靖憲撰評論文章《潤物細無聲》。

《迎春花》雜誌發表其山水作品十餘幅,並有金舫的《藝術生命之源》評介專文。

《瞭望》雜誌海外版,刊登朱繼功撰寫的《好山好水看不盡》評介白雪石繪畫的文章及其作品。

人民美術出版社《中國現代名家畫譜·白雪石》出版。邵宇作序,白雪石撰寫《尊重傳統,勇於出新》論文及技法說明、作品分析等萬餘言。計有山、水、樹、石等范畫、寫生小品及創作百餘件。並有李行百評介文章《默契自然,增輝山水——關於白雪石的藝術》。

作中國畫《太行牧歌》贈中央工藝美術學院。《中國消費者報》刊發於允科《何須齋里訪白老》一文。

作品《拒馬河之夏》入選《美哉北京書畫展》,並由炎黃藝術博物館收藏。

作品《灕江山水》由北京藝術博物館收藏。

受聘為《毛主席紀念堂書畫集》編委會顧問。

從1992年十月開始,享受國務院有特殊貢獻專家“政府津貼”待遇。

1993癸酉78歲

受聘任《齊白石研究會》顧問。

獲《中國藝術博覽會榮譽證書》。

作品《太行放牧》入選《中國現代書畫精品展》。為北京市2000年奧運會申辦委員會捐贈作品。

《北京日報》3月3日,以整版刊發白雪石新作,方倫撰文對畫家的獨創精神予以極高評價。

《人民政協報》以《求止於至善》為題,於美術版選刊其近作3幅。

1994甲戌79歲

受聘為中央辦公廳老年書畫研究會顧問。

作品《千峰競秀》為首都博物館收藏。

《頤和園扇面殿》入選《紀念人民代表大會成立四十周年書畫展》。

秋,應全國政協邀請作山水畫《灕江之秋》,題:“每當金秋季節,灕江山明水秀,楓林丹柿遍布奇峰和山坡間,清晨傍晚山水為朝霞餘暉所映,灕江又呈現一種萬紫千紅勝似春光的景象。一九九四年秋,為慶祝全國政協成立四十五周年而作。雪石於何須齋”。

創作《煙雨新綠》、《疑是銀河落九天》。

天津《今晚報》刊發董振濤的《以情驅筆妙造自然》一文,評述白雪石的山水畫創

作。

1995乙亥80歲

《中國畫》雜誌以《白雪石作品選》為題,刊登山水巨幀十七幅,同載怕雪石簡歷》和肖像。同期刊登全國美協常務書記雷正民的《質有而趣靈——漫說白雪石的山水藝術》一文。

應邀為全國政協作山水畫《雲海松濤》。

應邀為中南海接見廳作巨幅山水《古塞春暉》,寫長城內外明麗雄偉春光。該作品高五米,長九米,為中國山水畫界個人創作中罕見之巨製。

《美術》雜誌是年第12期,以《白雪石中國畫作品》為題,刊發作者1980——1995年以來作品11件和作者近照一幀,並同刊美協中國畫藝委會學術秘書孫克撰寫的《江山本如畫,剪裁青出藍》一文。

人民美術出版社《中國藝術》雜誌第十三期刊發白雪石山水作品七幅,並有雷正民撰

寫的《漫說白雪石的山水藝術》評介文章,對白雪石藝術作了系統的評價與肯定。應北京市美術家協會之約,由北京市文化藝術音像出版社攝製的《白雪石山水畫》錄像帶出版發行。記錄畫家的山水畫作品和山水畫製作全過程。

人民美術出版社《白雪石畫集》出版籌備工作開始實施。

全國美協副主席蔡若虹先生為畫集題辭:“作畫山河美,為人品格高”。山水畫名家、中央美院國畫系教授梁樹年為該畫集題簽。著名學者、教授、詩人、書畫大家啟功先生和書法大家、詩人蕭勞先生皆書贈詩篇譽畫家畫藝,祝賀藝友的成就。

2004年出版《白雪石師生畫集》;

2011籌建白雪石藝術慈善基金,同年4月22日在北京去世,享年96歲。

代表作品

作品有《早春圖》、《黃山松》、《灕江一曲千峰秀》等。自1972年以來,為中南海、人民大會堂、釣魚台國賓館等外事部門繪製巨幅國畫數十幅。作品多次入選國內外展出,並為中國美術館等博物館收藏。日本為之出版《白雪石匠作展》、《白雪石畫展》等專集,有《榮寶齋畫譜·山水部分》行世。並出版有專著《中國畫技法》,與孫其峰、黃均合著的《國畫技法》。

山水畫藝術

雪石先生山水中的灕江系列山水,應該說是最能集中代表畫家在傳統山水畫革新方面突出的藝術成就的。綜觀其灕江山水,無論其是雄渾濃重,或是秀潤空靈,抑或是疏淡迷朦,無論是絕句式抒情小景,或是全景式長卷巨製,雪石先生皆能以其嫻熟老辣的筆墨功夫運用濃、淡、乾、濕、潑、破等不同墨趣、勾皴點染的不同筆情,恰到好處地揮寫灕江晴、雲、雨、霧中山光水影迷離的微妙變化。形象的剪裁、章法的處置,繁簡、疏密、虛實、主次的藝術處理,皆極其講究而又能自然穩健毫無斧鑿之痕。勾、皴、擦、點蒼老沉雄的筆道,墨色渲染的豐富層次,所塑造的灕江水色天光、奇峰倒影、竹林農舍、煙雨漁筏、芭蕉新篁,構成了層次豐富空間深遠發人遐想的迷人畫卷。

成就榮譽

中國近現代名家畫集---白雪石中國近現代名家畫集---白雪石

1937-1948年期間曾多次舉辦個人畫展,同時參加湖社畫會和中國畫研究會。1977年至今20年間,應邀為中南海、人民大會堂、釣魚台國賓館以及北京飯店等大賓館繪製巨幅山水畫50餘幅。1980-1996年曾多次赴日本、香港、新加坡、美國訪問並舉辦畫展。

作品多次入選國內外展出,並為中國美術館等博物館收藏。日本為之出版《白雪石匠作展》、《白雪石畫展》等專集,有《榮寶齋畫譜·山水部分》行世。並出版有專著《中國畫技法》,與孫其峰、黃均合著的《國畫技法》。

200810月10日,由中國文聯主辦的第七屆造型藝術成就獎頒獎典禮在北京西藏大廈舉行。著名國畫家、清華大學美術學院教授白雪石因其在中國美術領域取得的成就被授予“造型藝術成就獎”。

相關評價

白雪石早年的師承和刻苦的研習,為其創作奠定了深厚的傳統基礎。他的花鳥畫具有工細、絢麗、淡雅的格調。而山水畫是他最為擅長的,他的山水畫無論是大幅或是小品,皆各有獨到之處。無論是黃山、泰山還是桂林風景,都洋溢著自然的靈性和活力。其筆下的“老樹繁枝,筆筆有力,或蒼老、或挺秀,繁而不亂,加強了畫境的深邃感,而不蕪雜。山石的皴筆或繁或簡,堅挺樸質,不泥古,有深厚的傳統技巧,更重視‘師造化’,形成自己獨有的風格”( 張安治先生語)。在畫法上白雪石從不拘於傳統,他一直深入研究傳統山水的現代化,致力於“西洋繪畫民族化,民族繪畫現代化”的探索之路。他的山水畫師宗北派,旁及南派,並廣采博取,兼收各類畫種之精華,既有宋畫的嚴謹精湛,又有元畫的輕快悠然,具備水彩畫之秀潤的同時又兼具版畫的純淨與明快的裝飾美感。因此說,他的作品突破了傳統的定式,以其獨具個性的繪畫語言形成了自己的“白家”樣式,被譽為“京派”新山水的代表人物之一。

為了努力變革求新,他深入現實生活,暢遊名山大川,開闊藝術視野,豐富畫思。他曾遠赴桂林、黃山、泰山等地寫生,以自然造化為師。集畢生心血使祖國的萬千氣象匯聚於數尺畫幅中。他的每一幅作品都抒發著對祖國大好河山的感慨。《深秋拒馬河畔》便是他藝術人生的一處印記。作品以清新俊逸,朴秀多姿的風格展現於觀者。那精巧輕快的筆墨,兼工帶寫的豪放之風,可以想像出作者落筆時的自信與嫻熟。筆情墨意之間的自如揮灑,又自然地抒寫出秋日深邃與蕭疏的意境。遠處高大威武雄壯的青山配以閒適靜謐的鄉間小院,加之河畔上雞兒悠哉的覓食,既具氣勢又不失靈秀。山間紅葉的點綴,金葉與畫幅色調的冷暖對比,不但烘託了濃郁的秋意,而且也突出了畫面鮮亮雅妍的格調。

白石先生的繪畫題材廣泛,而且具有濃厚的時代氣息,最能體現和代表其繪畫風格的尤以桂林為題材創作的青綠山水畫。他那獨具風貌的桂林山水畫被稱為“白派山水”。為了繪製灕江之景,他曾多次到桂林,對灕江作進一步觀察、研究、探索和蒐集。這幅《灕江金秋》就是在寫生基礎上,以更加概括和誇張的表現手法,藝術性地再現了灕江山水“江作青羅帶,山如碧玉簪”式清新秀麗的神韻。圖中描繪的是灕江的深秋之景,遠遠望去,那秀逸勁拔的青山、清澈明麗的湖水、鮮亮雅妍的紅葉,一種高潔舒爽之氣撲面而來。畫面在布局上巧妙地注入了一種感人的空間意象,將感情自然融化于山水畫之中,從而創造出一種前無古人的獨特畫境。加之那瀟灑利落的筆法和濃而不濁的墨色自然地烘托出這青山碧水的明潔意境,正所謂“巧裁桂林千重秀,妙剪灕江一段春”。

無論是作為卓有成就的山水畫家,還是作為從教六十年的美術教育家,白雪石其畫其人都是無愧於時代的,而且堪稱為人師表的楷模。先生寬厚謙和,平易近人,其學生可謂是桃李滿天下。這與其獨特的教學方法是分不開的。在教學中,先生對學生們諄諄教導,一絲不苟,無論用筆、用墨還是構圖、技巧都毫不保留的一一傳授,使學生們不僅從繪畫作品中而且從整個的作畫過程中去領悟,去思考。聘請社會各名家進行講座、示範,或帶領學生登門拜訪請教。他總是教導學生多習各家之長處,從不張揚自家之所能。因此使他的學生可以廣益多師,很快的熟悉各家的特點,大大開闊了眼界。白雪石還身體力行,堅持帶領學生們深入山區寫生,在實踐中反覆體會“師法造化”。難怪有人說“寫生”能如白雪石者不多。他還根據每個學生的不同個性因材施教,為學生各自發展儘量指點路徑。

白雪石不但畫藝非凡,而且人品更高。他為人性格謙和、樸厚、篤誠,具有一派君子之風,正如灕江山水那樣的清澈、明淨。難怪蔡若虹曾讚譽道:“作畫山河美,為人品格高”。他的確是“人如其畫,畫如其人”。

作品賞析

雪石先生山水中的灕江系列山水,應該說是最能集中代表畫家在傳統山水畫革新方面突出的藝術成就的。綜觀其灕江山水,無論其是雄渾濃重,或是秀潤空靈,抑或是疏淡迷朦,無論是絕句式抒情小景,或是全景式長卷巨製,雪石先生皆能以其嫻熟老辣的筆墨功夫運用濃、淡、乾、濕、潑、破等不同墨趣、勾皴點染的不同筆情,恰到好處地揮寫灕江晴、雲、雨、霧中山光水影迷離的微妙變化。
形象的剪裁、章法的處置,繁簡、疏密、虛實、主次的藝術處理,皆極其講究而又能自然穩健毫無斧鑿之痕。勾、皴、擦、點蒼老沉雄的筆道,墨色渲染的豐富層次,所塑造的灕江水色天光、奇峰倒影、竹林農舍、煙雨漁筏、芭蕉新篁,構成了層次豐富空間深遠發人遐想的迷人畫卷。這些無不是畫家在師法自然的基礎上,據其個人的藝術理想和審美體驗所宣洩的其“胸中”的灕江山水,所謂“山川於予遇而跡化”此之謂也。
“桂林山水甲天下”的歷史口碑內涵、“江作青羅帶,山如碧玉簪”千古名句的意韻皆融於畫家心靈和審美創造中。
清新明麗、雅靜恬淡、朗潤曠遠是白雪石灕江山水的總體韻味,就其每幅個體看來又似長短韻律各異的優美樂章,有似《高山流水》的玄遠流暢;有似《平湖秋月》般舒緩寧靜;有似《春江花月夜》的燦爛幽遠……總之,雪石先生灕江山水使人有耳目一新。心靈淨化一塵不染之感。“畫如其人”斯之謂也,這正是畫家心靈的寫照。頹唐、消沉、狂傲地宣洩,或裝腔作勢地扭曲藝術心態,從來與白先生無緣。
白雪石先生以其對藝術理想的真誠,執著追求創新,勇於突破陳舊語言陳式,在現代的中國民族繪畫的創造與出新方面,雪石先生的確是以其畢生的藝術實踐,在思想上和藝術上,都走出了一條成功的足以啟人心智的藝術之路。

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