作品簡介
畫名
屈子行吟圖
注音
qū zǐ xíng yín tú年代
清代作者
陳洪綬所作陳洪綬（公元1598-1652年），字章候，號老蓮，浙江諸暨人。少年天資聰慧，能詩善書而尤愛繪畫。他四歲時就登案作過八、九尺長的《關壯繆像》壁畫。十歲在杭州臨摹李公麟的《孔子像》及“七十二聖”石刻畫像，能“不規規形似”而變易其法，達到了遺貌取神，“人莫能辨”的程度。十二歲賣畫，其作品“懸市中立致金錢”。他早年受業於山水畫家藍瑛，後又從周防、徐熙、黃筌、李公麟、王蒙等名家作品中，吸取傳統繪畫的精華，博採眾長，融合新機，因而在人物、山水、花卉、翎毛、走獸等方面，無一不工，精妙入微。
介紹
木刻版畫，明末清初陳洪綬作。為作者青年時所繪《九歌圖》之一。畫面上屈原高冠廣袖，身佩長劍，踽踽獨行，吟歌於澤畔，形容憔悴中有堅毅之色。成功地塑造了一個偉大的愛國詩人形象。《屈子行吟圖》因為出色地概括了戰國時偉大愛國詩人屈原的精神狀貌和性格特點，歷來被世人所讚賞。評論家皆以為，自清代以來的兩個多世紀中，凡作屈原像的畫家，尚無人創作出高於此圖的作品。所以，它是一件無愧於屈原畫像中冠絕當世的珍品。《屈子行吟圖》以鮮明的思想性和高超的藝術性，給明末清初崇尚山水花鳥的沉悶畫壇以有力的衝擊，使一般畫家開闊了眼界，為拓寬版畫藝術的發展道路提供了豐富的經驗。同時，把歷史上一位偉大愛國詩人的高風亮節，傳給了千秋萬代，其魅力是長存的。
鑑賞
作品背景
《屈子行吟圖》是明末畫家陳洪緩的版畫傑作。這古典繪畫，因為出色地概括了戰國時偉大愛國詩人屈原的精神狀貌和性格特點，歷來被世人所讚賞。評論家皆以為，自清代以來的兩個多世紀中，凡作屈原像的畫家，尚無人創作出高於此圖的作品。所以，它是一件無愧於屈原畫像中冠絕當世的珍品。陳洪綬作《屈子行吟圖》時，年方十九，當時正是明朝處於危機四伏，國難當頭，社會變動異常激烈的時刻。自幼酷愛繪畫，有著良好繪畫技藝的陳洪綬，此時正居於浙江紹興，師從浙東著名進步學者周宗周，從而得到了愛國思想的薰陶，增長了洞察朝政弊病、社會陰穢的能力。在他十九歲那年冬天，他與學友一起研讀了屈原的名著《離騷》，深被愛國詩人屈原的崇高品德及其作品的思想內容所感動。他在有感於懷的情況下，揮筆作畫，創作了《九歌圖》木刻插圖十一幅，以及這幅以屈原形象為主體的獨頁版畫《屈子行吟圖》，借歷史故事，抒發他對世亂民怨的郁優情懷，以及愛國優民的摯誠心意。
《屈子行吟圖》作為陳洪緩的早期作品，顯示了畫家早熟的藝術才華。這件作品構圖簡括，形象突出，以舒寬寂靜的調子引人入勝。畫面通過古樹野花、頑石曲徑的簡明勾勒，大塊空白天地的隨意鋪設，造成一個荒寒淒涼、蕭瑟幽寂的深山古道意境，有效地渲染了屈原流放獨行的環境，起到了布境以言情的作用。然而畫家著力之處還在人物形象的塑造上。屈原愁眉鎖眼，面容憔悴，髯髯垂須，昂首遙視，通過面部描繪，使人物憂鬱寂苦，但決不變心從俗的堅強意，志，溢於容表。畫家在顧及臉部表情的同時，主要是從整體入手，顯現人物的性格，如以挺勁飛暢的線條勾畫衣著的褶紋，誇張了服飾的奇偉，並在腰間配一隨步擺動的長瞬進而加強了屈原飄然遠行的氣氛，使屈原莊重、穩定、傲岸的神態和軒昂氣宇，躍然畫面，達到了貌其形似，得其神韻的藝術效果。人們皆知，屈原是一位有著崇高地位的歷史上物，他的性格和作品在我國思想史、文學史上都占有相當重要的地位。同時，他又有著長達三十餘年的悲劇身世。要在極為有限的畫面上塑造這樣一位偉大歷史人物的藝術形象，若功力不深，是很容易漫畫化的。然而，在陳洪綬下，屈原的形象卻被刻劃得如此神韻畢肖，魅力無窮，確實難能可貴。此外，這件作品在技法上採用以線條勾描為主的白描手法，筆勢蒼老潤潔，清癯挺秀，勾勒簡練暢率，剛柔相濟，尤其是衣紋線條有金石味，“森森然如折鐵紋”，古拙粗獷。這種畫法，不僅使人物形象更趨鮮明生動，並使畫幅極具裝飾性的形式美，這都顯露了年輕的陳洪綬，作畫有變化多姿、削繁求簡之妙的才華，以及迂拙怪誕的畫風。清人張庚在《國朝畫征錄》中說：“洪綬畫人物，軀幹偉岸，衣紋清圓細勁，兼有公麟、子昂之妙。設色學吳生法，其力量氣局，超拔磊落，在仇（英）、唐（寅）之上，蓋三百年無此筆墨也。”從《屈子行吟圖》來看，這個定評是恰如其分的。
作品思想
《屈子行吟圖》的深刻思想內容，標誌著陳洪綬是一位具有平民氣質和民族正氣的畫家。繼這件作品之後，他創作了《西廂記》、《水滸葉子》、《博古葉子》等繡像插圖，其中特別是《水滸葉子》，以轉折有力的線描，勾畫出四十位梁山英雄好漢的形象，歌頌了他們勇於反抗封建統治階級的革命精神，成為陳洪綬一生最精心的佳品，明末清初畫壇上具有進步思想內容的傑作。陳洪綬四十餘歲時雖上北京，入燦為國子監生，召為舍人，專替王室臨摹歷代帝王像，但他不願與封建統治者合作，無意為官而南歸紹興。清兵入浙東時，陳洪綬不幸被俘。清兵曾以屠刀脅迫他作畫，他拒不一依從，險遭殺害。而他對下層民眾，則深表同情，凡有索畫者，有求必應。故陶元藻《越畫見聞》中記載：陳洪綬“生平喜為貧不得志人作畫，周其乏，凡貧士藉其生者數十百家，若豪貴有勢力者索之，雖千金不為搦筆也。”後削髮為僧，避亂雲門寺，以吟詩作畫，表露優國優民、憤世嫉俗的情感。陳洪綬成為一代名畫家，獲得了與同代著名人物畫家崔子忠齊名的“南陳北崔”之譽，這與他關心民瘼，聲張民族正氣密切相關。從這個意義上來說，《屈子行吟圖》猶如開台鑼鼓，奠定了陳洪綬作思想的基礎。《屈子行吟圖》成功地塑造了屈原的典型形象，以鮮明的思想性和高超的藝術性，給明末清初崇尚山水花鳥的沉悶畫壇以有力的衝擊，使一般畫家開闊了眼界，為拓寬版畫藝術的發展道路提供了豐富的經驗。同時，把歷史上一位偉大愛國詩人的高風亮節，傳給了千秋萬代，其魅力是長存的。（王心棋）
作者生平
陳洪綬 (1598-1652年）字章侯，號老蓮，晚號老遲、悔遲，又號悔僧、雲門僧。浙江諸暨楓橋人。明末富有革新精神和獨創風格的畫家。祖上為官宦世家，至其父家道中落。陳洪綬幼年早慧，詩文書法俱佳，曾隨藍瑛學畫花鳥。成年後到紹興蕺山師從著名學者劉宗周，深受其人品學識影響。崇禎三年（公元1630年）應會試未中。崇禎十二年（公元1639年）到北京宦遊，與周亮工過從甚密。後以捐貲入國子監，召為舍人，奉命臨摹歷代帝王像，因而得觀內府所藏古今名畫，技藝益精，名揚京華，與崔子忠齊名,世稱“南陳北崔”。明朝覆沒後，清兵入浙東，陳洪綬避難紹興雲門寺，削髮為僧，一年後還俗。晚年學佛參禪，在紹興、杭州等地鬻畫為業。陳洪綬生性怪僻，憤世妒俗，身歷憂患之時，所交師友多為正義之士。著有《寶綸堂集》。現在版
當代傅抱石所作簡介
【作者】：傅抱石【尺寸】：62×109cm
【鈐印】：抱石之印、往往醉後、蹤跡大化
【題識】：一九五三年五月，傅抱石寫。
題字
潘受題傅抱石《屈子行吟圖》歲歲端陽寫屈原，江山如月半蟆吞；
畫家心事吾能說，欲借騷魂起國魂。
詩後附註
“抗日戰爭期間，抱石每歲詩人節，必寫屈原為紀念。癸未端午，寫屈原畢，適余過談，即加題云：『國渠先生因戰事自星洲歸來，過山齋作半日暢談，適余寫此數小時後也。先生工詩，即以奉塵如何。』然後持以相贈。二十年後，余在新加坡發篋得畫，補題一七言律云：二十年前寇正頑，萬悲澎湃畫圖間。
懷沙己作湘壘去，抱石能招屈子還。
只有滄浪真可濯，向來蕭艾最難刪。
高冠長鋏哺糟否，澤畔行吟此悴顏。
蓋所作乃屈子行吟澤畔意也。”
