大正琴-簡介
大正琴於20世紀20年代傳入中國，大陸又叫“鳳凰琴”、“大眾琴”等，台灣則叫“中山琴”。
由於構造簡單、容易彈奏、音色清脆而深受日本民眾的喜愛。
大正琴在我國又被稱為鳳凰琴木製中空，有2～5條金屬弦，預備簡單的鍵盤，左手按鍵盤右手戴義甲彈奏。
作為一種容易彈奏的家庭用樂器，在大正時代非常流行。
大正琴在日本有100萬的愛好者，單單流派就有100多個（主要流派為琴修會、琴城流、琴心流、琴生流、琴傳流）。
大正琴信息：“琴修會”派出了170名演奏家參加演出，他們演奏了包括《夜來香》、《北國之春》、《命運》等精心挑選的曲目，眾多耳熟能詳的鏇律從他們的指尖流淌出來，展現出日本“大正琴”的獨有魅力。
當樂團和中國女子十二民樂坊合奏中國樂曲《大海啊，故鄉》時，觀眾們熱情地為他們打起了拍子，演出氣氛也達到高潮
大正琴-歷史
鳳凰琴：又稱“大正琴”。相傳是日本名古屋人森田伍郎於大正年間創製的樂器。20世紀20年代，大正琴傳入我國，因流行地區的不同，在我國又有“大眾琴”、“和平琴”、“娛樂琴”、“中山琴”和“勝利琴”之稱。
鳳凰琴構造簡單，容易演奏，音色清脆、明亮，可用於獨奏、合奏或為歌舞伴奏，尤其適於一般民間娛樂和彈唱使用。
大正琴我國製作鳳凰琴已有50多年歷史。鳳凰琴的品種以弦數分為四弦、五弦、六弦和七弦的四種，從外型分有長方形、兵艦形、有蓋和無蓋的多種式樣。改革後的新品種有用料較少的窄琴頭（不影響琴的共鳴）式、燕尾式、風頭式和吉它式等，造型新穎，色彩艷麗，發音清亮，工藝精細。
大正琴 - 上古十大神器之一
鳳凰琴：伏羲氏所有，能操縱心靈。伏羲以玉石加天蠶絲所制出之樂器，千年桐木所做，表面泛著溫柔的白色光芒，其琴音能使人心感到寧靜祥和，據說擁有能支配萬物心靈之神秘力量。後來伏羲為了孔雀女歸順於天魔，自稱琴魔，改琴名為七絕琴（七絕之意是為斷七情絕六欲）。第二次仙魔大戰，琴魔戰敗，把畢生絕學及千年功力盡數注入其中，然後使用空間轉移魔法把它拋入九霄雲外，後來就不知所蹤。
分類
依其音域之高低分為：SOPRANO(高音琴)、ATLO(中音琴)、BASS(低音琴)可分別奏出樂曲上所需之音程。又依其學習的層次可分為〞櫻〞（不通電）、〞沙丘〞（可通電二用）、〞蘭〞（完全通電），可分別奏出其樂曲上所需要之演奏形式及其演奏效果。
音色
大正琴的聲音是因為以拔弦發出的，故稍為短暫，但所用的琴弦有細線（普通鋼線三條）、細捲線、粗捲線（G線)、共五條，所以可同時發二個OCTAVE(八度音)，五條琴弦雖為同音，但在調律時，因琴線粗細不同，所以可發出倍音等效果，而互相共鳴，尤其反拔時的音響更是有魅力的，這就是大正琴獨特音色與眾不同之原因。Ｇ線為低音，常做為開放弦彈奏。同時其稍帶哀愁的音色，即可代表東亞中華民族獨特的歷史文化，及中華民族的精神所在。大正琴有正拔、反拔、TREMOLO(顫音)、PIZZICATO(指拔)等的技巧。更可奏出美妙的中西合壁的音響效果。基本上，起初學習SOLO(獨奏)，接著大家一起UNISON(同音齊奏)，再進入ENSEMBLE(合奏)的境地，到此其所奏出之音色、音響可說與西洋音樂之交響樂、國樂之合奏曲比美了。擁有14∼15個乾音及10∼12個派生音之不同音域的鍵盤，鍵盤上印有5、6、＃6....等字樣，用以標示DO、RE、MI...之音楷的全音和半音。
彈奏曲種
無論是古今中外的老歌新曲，舉凡古代的、現代的、慢板的、動感的，諸如兒歌童謠、校園歌曲、流行歌曲、通俗音樂、熱門音樂、喜怒哀樂的曲情均可彈奏自如。
結構
鳳凰琴由琴身、切音板、鍵板、琴鍵、弦軸和琴弦等部分構成。
琴身是呈扁長方形的共鳴箱，它由面板、框板和底板膠合而成。左為琴頭，右為琴尾。面板尾部中央開有一個圓形音孔，在琴身的頭部裡面膠有安裝弦軸的硬木，琴腔內膠有支撐框板和馬子的木條和木柱。琴身底部裝有4個琴腳。
切音板是橫膠於面板中央的木條，按下琴鍵後，能起到控制不同長度的琴弦振動的作用，在切音板的左端嵌有支弦的山口。有的琴在切音板上還鑲有金屬制的音品。
鍵板是按裝琴鍵的木板，表面多作琴的裝飾用，也有塗上美麗商標圖案的，它的底面裝有放鍵桿用的線槽板和勾住健桿的彈簧。
琴鍵包括鍵桿和鍵鈕，它們是用金屬片衝壓成型的，每個鍵鈕上鑲有音名，也有的鍵鈕是用塑膠制的。琴鍵一般有23或24個，分兩排並列，與鋼琴的黑白鍵相同，一排為基本音鍵，另一排為半音鍵。
弦軸與揚琴的弦釘相似，用細鐵棍經砸方和滾螺紋製成，裝於琴頭處，起好轉調音的作用。
琴弦有4～7根的不等，全部使用鋼絲弦，除裡面的一條採用纏弦（作低八度和聲弦）外，其餘各弦使用32號細鋼絲。在琴的尾部，有支弦的馬子和控弦的弦勾板。琴的附屬檔案有用於擰轉弦軸的琴匙和用以撥弦的拔片。
大正琴-彈法
老人正在彈奏大正琴是以右手執義甲(PICK)拔弦，左手按鍵盤發音。右手拔弦代表中國樂器的奏法，左手按鍵代表西樂的
鍵盤樂器，故可稱為中西合璧的樂器。如此在一種樂器中含有二種意義，且具有弦樂器與鍵盤樂器二種特性的樂器，是到目前為止可說絕無僅有的。
選購
要求音階準確、音響宏亮、音色明朗。
在用料和工藝方面：用作琴身的木料，以經過乾燥、紋理順直的梧桐木或松木為好，底板也可使用三層的膠合板。
琴身各部膠合必須嚴密、表面平光、稜角圓滑、形體端正，放在桌上無畸蹺現象。
笛頭可以說是木管樂器最重要的部分，笛頭的好壞直接影響吹奏出來的聲音。也因為這么重要，有些人不斷的更換笛頭，花在適應新笛頭的時間比練習的時間還多。相反的，也有人害怕更換笛頭，自始至終只使用一個笛頭。其實這兩種極端都不是好事，應該嘗試使用不同的笛頭，可以做出更好的選擇，但也不要花費太多時間在選擇笛頭上。
購買新樂器時，裡面會附一個笛頭，通常我會建議學生換比較好的笛頭，以及早學習適應好的吹奏習慣。若沒有老師提供建議時，先使用這個笛頭也無妨（但附的笛頭最好是小開口的，不然還是買一個比較好），直到你有能力分辨笛頭的好壞時，再去挑選一個適合的笛頭。至於怎樣才是適合的笛頭，稍後再談。笛頭設計
笛頭的各種內外設計，嚴重的影響到吹奏的音色。了解這些設計的影響，有助於笛頭的選擇。由於名詞翻譯上的不統一會造成大家閱讀外國資訊的困擾，所以在本文中名詞多用英文，除非有大家共同的中文名詞才會註明。
1. Facing
Facing是指竹片與笛頭接觸的那個面。facing有兩個重要指標：開口大小和開口長短。facing最前端主宰了竹片與笛頭前端(tip)的距離，稱為笛頭的開口大小(tip opening)。從tip到facing曲線開始的地方稱為facing長度。facing長度長的笛頭，吹奏變化較大，但需要咬合力較多，咬的位置要淺些，需要的竹片也較薄，對高音比較不利。facing長度短的笛頭，變化性較少，音色較薄低音比較爆，吹奏上比較容易但變化少。大開口的笛頭通常要配薄竹片，不容易吹出細軟的聲音，聲音比較粗而大聲。小開口的笛頭通常配厚竹片，聲音較細膩，高音比較尖銳些。
2. Baffle
竹片到笛頭背部的空間叫Baffle，Baffle是竹片發生振動後第一個承受振波的地方。太大的Baffle會使反射的聲波與竹片振動的聲波互相干擾，造成滋滋的雜音，聲音感覺較粗糙。太小的Baffle則因為反射不足，聲音黯淡而力道不足，也會比較難吹。
3. Tip Rail
笛頭前端的那一道稱為Tip Rail。寬的Tip Rail是比較保守型的，容易吹但變化不大，音色中高頻含量較少。窄的Tip Rail則是比較危險的，很容易發出嗶聲。竹片位置需要對得很準，因為Tip Rail太窄，能夠上下的空間就不大，控制上相當不容易。此種笛頭適合喜歡尖銳音色的演奏者，有些演奏者喜歡在演奏中不經意發出嗶聲，也很適合此類笛頭。總之需要有相當經驗的人才能控制窄的笛頭。
4. Chamber
Chamber是指笛頭內部的空間，這是產生共鳴最主要的部分。一個設計良好的Chamber，配上任何合理的facing都可以有好的聲音。Chamber小的笛頭跟大Chamber的聲音比較起來是直接而音量較大，音色銳利。內壁平直的Chamber保留較多的高頻音色，內壁為曲線型的笛頭則音色較為醇厚。關於Chamber的形狀非常多，也很難一般化的說那一種有什麼效果，所以還是得靠使用者自己去試試看，才能了解其中的些微差異。
樂器本調：C 調。套用譜號：高音譜號，不移調低八度記譜。
實用音域：小字二組C－小字五組C。使用材質：普通型：無縫鎳銀管，專業型：硬質真銀。
樂器特色：音域比長笛高一個八度，可達到樂隊的最高極限，音色尖銳透明，同音區不如長笛豐滿，屬裝飾性樂器，很少獨奏，用於管弦樂隊和軍樂隊中。短笛是長笛的變種樂器，是交響樂隊中音域最高的樂器，通常由第二長笛手吹奏。由於音色尖銳，富於穿透力，有節制，審慎地使用可使整個樂隊的樂聲更加響亮、有力而輝煌。常用來表現勝利凱鏇、熱烈歡舞或描寫暴風雨中的風聲呼嘯等。
保養
1、避免潮濕和曝曬，以免影響發音或琴體變形。
2、搬運時，請避免碰撞或振動，否則樂器易損。
3、保持面板清潔，不用時請蒙蓋好，以免金屬銹澀。
相關詞條
| 樂器 | 古琴 |
| 揚琴 | 手風琴 |
| 古箏 | 柳琴 |
純音之聲：西洋樂器
| 西洋樂器主要是指18世紀以來，歐洲國家已經定型的管弦樂器和彈弦樂器、鍵盤樂器。 |
