作者
黃扉分類：繪畫
出版社：北京工藝美術出版社
狀態：選載1
書籍簡介
這是一本當代藝術評論集，卻更恰似一部行雲流水般的文藝隨筆，由先鋒作家徐星親自作序，原連載於北京商報《中國當代藝術周刊》，從中精選50篇藝術評論文章，記錄與展現50位中國當代藝術家的別樣時代風貌。有人曾說：“文學就是人學。”在作者筆下，所謂專業的理論標準甚至不是最重要的，如何讀懂藝術家的心靈及其精神世界或許更為必要。不同於一般藝術評論家從藝術史角度的專業分析，黃扉不拘泥於對當代藝術的膚淺理解，以女性特有的細膩、敏銳與性情，將對各式藝術家的精神圖解，娓娓道來、洞幽燭微，讀來別有一番情趣。
作者用感性的筆調描繪了各式各樣的當代藝術家，不分伯仲，從798到宋莊、從吳越秦淮到邊陲大漠、從溫婉淡雅到灑脫不羈，畫裡畫外，品畫，也是在講述人生的種種姿態。
書中並附自創刊以來作者策劃歷次畫展的海報集錦，其中包含《圓啟·中國》當代藝術展、《正午·時分》六人展、《東方之光》中韓藝術家聯展前言。
目 錄
《你在我的感覺里》 相關內容嚴力強：黃扉的畫評是非專業者的"論藝散文"
讀黃扉的畫評才知道，原來同樣是畫畫，每個畫家的境遇卻天差地別。為了排遣心緒而畫、為了藝術追求而畫和為了生存而畫全然不是一回事。可憐那些默默無聞的畫家們，肩不能挑手不能提一門心思畫畫連飯都吃不飽，或者畫了幾十年畫作堆了半屋子卻沒有人欣賞。[閱讀]
徐星：當代藝術在黃扉筆下呈現理想主義的美好
讀黃扉的文字的時候，你會讀到很多美好，當代藝術在黃扉的筆下呈現出了很多很多理想主義的美好，我可以感知到黃扉在孜孜不倦地做事情，而且也搭進去相當的、無從回報的精力和財物。黃扉的這些文字會使你回頭重新審視當代藝術。[閱讀]
《你在我的感覺里》 第一部分
我的信仰是無底深海
朝戈的畫有他獨特的語言。他能把東方民族的特性勾描得淋漓盡致，看著畫面上每個面孔你都會看到自己熟悉的生活，看到自己內心曾有過的驚恐不安、焦慮茫然。這種情緒鬱結成一種神色，就像一堆被暴雨澆濕的篝火，灰燼下有冷，有微弱的火苗。畫分好和壞，好里又分有感覺和有思想。感覺和感覺之間，沒有路，只有跳躍；思想和思想之間，有難行的路，必須跋涉。朝戈在他跋涉的路上向我們展示了他的責任和憂慮……
乍看朝戈的畫，有歐洲古典的浸透，色彩線條很節制很凝練，捨棄了一切過渡，斷裂、濃縮結晶，在太陽下閃爍著奇異的光彩。就像在西方所有的藝術大師往往曾經是古典藝術的高手一樣，朝戈作品裡的傳承異常流暢雅致。可認真地再看一會兒，你在心領神會後就會不安，就會思考，在呼之欲出的表情和風景里，你就會感到壓力、感到激情和難以克制，在很短的時間就能體會到畫家對這個社會和民族的熱切關注和拳拳愛意。[閱讀]
《你在我的感覺里》 第二部分
張東紅的《青花瓷》
張東紅有他自己的世界，在他自己的獨自的天空里，他無所顧忌地馳騁自己的思想觀念，不斷嘗試用各種形式和材料來表現自己對這個世界和人類的看法和關懷，他沒有什麼負擔，也不承受別人賦予他的各種哲學意義，就像他常常納悶，為什麼無論有多少模特兒，他畫的女人總是像自己的美妻愛女？他只畫他愛畫和想畫的畫。[閱讀]
《你在我的感覺里》 第三部分
想要飛卻怎么樣也飛不高
有人曾說高惠君是“憤青”，其實不然，他只有一點倒是跟“憤青”很像，他懷念中國歷史上的鼎盛時期，宋、元、明、清什麼的……他懷念那時的氣韻和清遠。 高惠君說自己喜愛傳統，傳統意味著遙遠，透著神秘的遙遠，遙遠適合逃避混亂噪鬧的現實世界。
高惠君的畫裡，時不時會出現一些沒有尾羽的鳥和漂浮的石頭，我想這些病鳥和飛石一定是他將其作為文化現象來表現，就像現今社會的很多困境，尤其是那些陷入形而上哲學思考和感情糾葛中的中年男人、中年文人、中年小官僚們。石頭在空中是因為得不到平靜的安放，斷了尾羽的鳥是因為失去控制，沒有了自己的方向，它們在生命中的每一個拐點都像一片落葉，飄忽忽地闖進黃昏的瞳孔，湖水是一種藍，天空是一種，它們很失望地看著另一種破碎。常與寂寞相伴，冥思是最真實的夢，日影已漸遠，在這樣的時分，只有時間的鳥，在一下下琢空腦袋和身體。一種無奈就在俯仰之間湧出，從根須延伸到枝葉，似水流年不過是昨夜夢幻的腐朽和神奇。高惠君的山水其實是在說藝術雖然解救不了社會,但卻能從中解脫自己……[閱讀]
《你在我的感覺里》 後記
你不能免俗，因為你俗了才是你
這本書實際上不是一本合格的書。我原先是想寫一百個畫家後再好好出的，現在出版它純粹是因為我不知道這樣的評論我還有沒有興趣繼續寫下去，再加上我寫的有些畫家已經跟我漸行漸遠，他們的畫我變得不喜歡，當初寫的那些感覺我看了自己都想抽自己嘴巴。也許人就是這樣，邊走邊罵，邊走邊哭，到死時一回頭鋼鐵就是這樣煉成的，這就是藝術，生活和活著的藝術。[閱讀]
