![《大鬧天宮》[卡通片]](/img/2/c5a/nBnauM3X2YDM5gzM3gzN5YzM1QTMxkDMxkTNzQTNwAzMwIzL4czLxIzLt92YucmbvRWdo5Cd0FmLzE2LvoDc0RHa.jpg "《大鬧天宮》[卡通片]")
創作背景
大聖大鬧蟠桃會在中國第一部人畫合演的卡通片《大鬧畫室》中萬氏兄弟採用了小黑猴的形象，1941年，萬氏兄弟推出了長片黑白動畫《鐵扇公主》，這是當時亞洲的第一部動畫長片，影片的上映在上海引起轟動，票房收入超過了當時所有的故事片。正是在這部影片中，萬籟鳴第一次創造了孫悟空的動畫形象。
《鐵扇公主》的成功讓萬籟鳴萌生出將《西遊記》中的精彩段落大鬧天宮搬上銀幕的想法。雖然後來萬籟鳴、萬古蟾制定了《大鬧天宮》的製作計畫，並得到了新華聯合影業公司經理張善琨的投資，但在開拍之際，由於太平洋戰爭的爆發，張善琨突然毀約，使該片的拍攝夭折。
1959年，在“中國美術片要走民族風格之路”觀點的引導下，時任上海美術電影製片廠廠長的特偉把創作《大鬧天宮》的任務交給了已經年近六十的萬籟鳴，由他執導《大鬧天宮》。當時的攝製組集中了中國美術片行業的中堅力量，為了尋找人物原型，1959年冬天，負責動畫設計的嚴定憲等人來到北京，從京城的古建築、泥塑、壁畫中獲取創作靈感。
美猴王形象的設計由中央工藝美術學院的教授張光宇擔任，桃心臉的造型正是由他設計。為美猴王創作原畫的是嚴定憲。經過十幾次修改，美猴王這一中國動畫史上的經典形象誕生了。
1960年初，影片進入繪製階段，當時沒有電腦製作，所有的動畫設計全憑畫筆，50分鐘的上集和70分鐘的下級原畫數量超過7萬張，僅繪製就用了近兩年的時間。這部影片的投資在當時大約是一百萬元。
劇情簡介
兜率宮大聖盜金丹在花果山帶領群猴操練武藝的猴王因無稱心的武器，便去東海龍宮借寶。龍王許諾，如果猴王能拔出龍宮的定海神針——如意金箍棒，就奉送給他。當猴王拔走寶物後，龍王反悔，並去天宮告狀。玉帝採納了太白金星的主張，誘騙猴王上天，封他為弼馬溫，將他軟禁起來。猴王知道受騙後，一怒之下返回花果山，豎起“齊天大聖”的旗幟，與天宮對抗。玉帝發怒，命李天王率天兵天將捉拿猴王，結果被猴王打得大敗而歸。
玉帝又接受太白金星的獻策，假意封猴王為“齊天大聖”，命他在天宮掌管蟠桃園。一日，猴王得知王母娘娘設，蟠桃宴，請了各路神仙，惟獨沒有請他。猴王火冒三丈，大鬧瑤池，打得杯盤狼籍，他獨自開懷暢飲，又吃了太上老君的金丹，搜羅了所有的酒菜瓜果，回花果山與眾猴擺開了神仙酒會。玉帝暴怒，下令捉拿猴王。交戰中，猴王中了太上老君的暗算被擒。太上老君送他進煉丹爐，結果他不但沒被燒死，反而更加神力無比。於是猴王奮起反擊，把天宮打得落花流水，嚇得玉帝狼狽逃跑。
影片特色
斗猴王天神出醜一）民族風格
卡通片《大鬧天宮》是一部民族風格鮮明而成熟的傑作。1983年在法國公映時《世界報》介紹說：“《大鬧天宮》不但具有一般美國迪斯耐作品的美感，而且造型藝術又是迪斯耐藝術所做不到的，即是它完美地表達了中國的傳統藝術風格。”《大鬧天宮》的民族風格是一種濃重、華美的格凋，就像中國民間的喜慶樂曲一樣，給人以歡快、活躍、熱烈的情緒。宏偉的場面、奇特的形象、絢麗的色彩等等，都給觀眾一種強烈的的形式美，這種形式美主要表現為造型的裝飾美。影片從中國古代銅器漆器等出土文物、敦煌壁畫、民間年畫、廟堂藝術等方面汲取了豐富養料，通過設計者的精心設計，推陳出新，創造了一種既是民族的、又是新穎的藝術風格。
猴王大開仙酒會二）誇張手法
美術電影是以虛構、誇張、想像的方法來揭示生活本質的。美術片不僅能體現出那些直接產生於現實中的東西，而且還能體現出那些只存在於畫家的幻想中的東西，同時運用誇張自由的強調、突出、誇大影片的內容和形式，使其產主持彆強烈的效果。誇張手法給《大鬧天宮》塗上了一層浪漫的色彩。例如花吳山水簾洞一場戲，猴王齊天大聖從一道道水“幕”中闊步登場，威風、氣派．這就是誇張的美。藝術不誇張就沒有表現力，但誇張需要想像力，豐富的想像會引起藝術上的虛構和誇張，從而在自然形態中變化出來，達到藝術的效果。如影片中玉皇大帝的長袖垂盪．李天王的峨冠博帶，以及天廷的一彎虹橋，海底的龍宮大殿等等，都是有想像，有誇張，有虛構，但這一切都是結合人物性格和動畫特點的，使作品增加了動人的光彩。如果不是那樣的誇張、提煉和升華，只是採取一般的寫實三法，那就會把神奇的特色平凡化，虛構的想像現實化，從而導致損壞原著於特有的藝術魅力。正因為影片造型有誇張有虛構，才會使作品奇特，新鮮．生趣盎然，給觀眾·以一種美的、崇高的審美享受。
花果山群猴練武三）主題內涵
影片是根據《西遊記》原著前七回改編而成的，講述了《西遊記》中一段膾炙人口的故事，將孫悟空這個具有猴的特徵、神的威力、人的感情的中國式的神話英雄，生動地再現於銀幕，藉助獨出心裁的藝術構思和藝術表現手法，使作品的思想性和藝術性得到了完美結合。
卡通片《大鬧天宮》以神話形式反映了壓迫者與被壓迫者的尖銳的衝突與鬥爭，通過孫悟空鬧龍宮、反天廷的故事，比較集中而突出地表現了孫悟空敢做敢當、機智樂觀、大膽反抗天威神權的無畏精神和鬥爭性格。同時也暴露和諷刺了玉帝、龍王、天神天將們的飛揚跋扈、專橫殘暴和昏庸無能。該片主題鮮明、深刻，基調明朗、昂揚。
背景設計
美猴王初反天庭卡通片《大鬧天宮》在背景設計、色彩的運用方面也有著卓而不群的創新。在場景得處理上，背景、氣氛必須為開展人物性格眼務，背景的風格要與人物的性格相統一。它又要吸收民間藝術的優良傳統，又要發揮想像創造能力，要有裝飾味，但又不同於一般的人間的東西．造型要求簡練中有變化，色彩要求統一中求豐富，以構成這一幅神話劇的幻想氣氛。因此，表現天廷，則雲霧朦朧，灰暗陰沉，看起來虛無縹緲、外強中於，雖然建築豪華富麗，但死氣沉汽，有陰森壓人的感覺。而花果山則是歡樂明朗，是仙境也是樂園，給人以三帆勃勃，賞心悅目的感覺。在景物處乏上，採用有虛有實的裝飾性設計，強烈地突出了神話中的幻境，使整個影片畫面妙趣橫生。
如孫悟空去“弼馬監”上任和後來闖進蟠桃園，沿途景物的描寫，貴在不是一般地過多地介紹天際實物，而是運用畫面上的虛實變化，時而雲彩游移，時而玉橋翠欄時隱時現。尤其那冥然的太空和雲煙變幻的處理，多採用虛的渲染，這樣既有助於奇異幻景的表現，又能烘托出入物和宮殿，虛實相映，更加強了畫面的縱深與立體感。同時，設計者在用色方面能夠符合中國人的愛好，大多採用紅、綠、藍的顏色，來為筆下的人物添力口光彩，使人物線條明朗、精練，讓觀眾感覺熟悉而又親切。
造型特點
孫悟空卡通片的特點之一為人物造型的獨特性。平面的動畫只有在準確、生動和優美的造型中才能賦予人物以各種不同的性格和氣質，從而使他們成為鮮活的形象。《大鬧天宮》中的人物在傳統的神佛造型的基礎上作了極大的誇張處理，著重於形象的裝飾性和性格的典型性。因此，無論總的造型刻畫，或一舉手、一投是的設計，都是頗具匠心的。影片想像力豐富，手法大膽誇張，做到了寄深意於幻想的形式之中，寓褒貶於形象的刻畫之中。談及人物刻畫，影片導演總是說： “拙樸、古趣、厚重，有美感、有性格、有股活的力量。”
孫悟空的形象
片中主角孫悟空從整個形象來看是十分惹人喜愛的，他的面貌、衣著、動作和性格也是和人們心目中的形象相吻合的。孫悟空的外型和內在品質合二為一，這種統一還包含了他所具有的猴、神、人三者的特點，缺一不可。孫悟空是猴，具有猴的機靈活潑的特徵；他又是神，具有人所不能有的變身通形的本領；他的思想感情卻又具有現實生活中正直的人們的高貴品質。
在這三種特徵的融和下，孫悟空爽朗坦率，光明磊落，甚至有一種天真活潑的稚氣。對同伴小猴子們和藹可親，對統治者的神威英勇不懼。孫悟空帶著花果山水簾洞自由快樂的氣息闖進了貌似莊嚴實則昏暗腐朽的天宮，他與天帝尊神之間的那種引人發笑的衝突，絕不給人以無理取鬧的觀感，而是較深刻地層示了性格與環境的矛盾。如在影片中孫悟空隨太白金星去見玉帝，太白金星回稟玉帝孫悟空已經來到，可是回頭卻找不到孫悟空去了哪裡，原來孫悟空並沒有把玉帝放在心上，卻跑去和那些站立在寶殿兩旁的天神元帥開玩笑去了。也表現子對玉帝“恩賜”的絕妙諷刺，更生動地突出了這個具有人的性格、猴的機靈和神的威力的形象特徵，收到了很好的藝術效果。
玉皇大帝玉帝的形象
除了主人公孫悟空以外，其他幾個反面人物的造型和動作設計也別具特色，例如玉帝的形象被設計者構思得極其巧妙，胖胖的臉龐．下垂的眼皮，·修長的手指，鼻樑上一堆淡淡的脂粉塊，令人一看便知他是養尊處優，無所用心之徒。他外表端莊、慈祥，激動時眉梢顯露兇惡的本性，維妙維肖地刻畫了人物的偽善和姦刁的性格.。
太白金星的形象
乍看起來也貌似忠厚長者，但人物兩次去花果山招安孫悟空的行為和談活時的語氣、神情，則又活靈活現地揭示了這個人物心懷叵測、狡猾奸詐的醜惡本質。設計者別具匠心地
哪咤在太白金星的帽子上畫了兩條帶子，對影片在藝術處理上有很大的啟發。描寫他得意的時候，帶子隨風飄動；不高興的時候，就讓它垂落，貌似簡單的帶子卻表現出了這個玉帝爪牙的性格。
哪吒的形象
蠻橫無理，仗勢欺人，形象很有特點。他雖然生得一張娃娃臉，但配上兩隻三角眼，一張血口，眼帶邪氣，腰系紅肚兜，背掛乾坤圈，腳踏風火輪，寥寥幾筆就把人物的驕橫、暴戾勾勒出來了。又如手托寶塔的李天王，一臉凶氣，好像很威嚴，實際上卻是空架子。
幕後製作
萬氏兄弟，左一起為萬籟鳴，萬古蟾，萬超塵萬氏兄弟掛帥
說起《大鬧天宮》，就不能不提中國動畫界享有盛譽的萬氏兄弟。上世紀40年代，萬氏兄弟製作了亞洲第一部動畫長篇《鐵扇公主》，在亞洲非常有影響。日本卡通片《鐵臂阿童木》的導演、日本動畫和漫畫的鼻祖手塚治虫，就是在看了這部動畫後放棄學醫，決定從事動畫創作的。他後來到中國訪問，專門畫了阿童木和孫悟空相聚的漫畫。
萬氏四兄弟中的老大萬籟鳴、老二萬古蟾、老三萬超塵都在上海美術電影製片廠（簡稱美影廠），因此，在美影廠大家尊稱他們為大萬老、二萬老、三萬老。《大鬧天宮》從1960年到1964年，歷時四年時間創作完成，繪製了近7萬幅畫作，成為一部鴻篇巨製。“這部片子是中國文學古典名著《西遊記》動畫版最好的詮釋。”美影廠廠長金國平分析了《大鬧天宮》成功的幾點原因：
首先，這個神話題材本身適合動畫創作，便於動畫表現；其次，孫悟空不管是在原著中還是在動畫中，人物形象和個性都塑造得非常好，在動畫表現上，造型設計很有光彩，使孫悟空在片子裡站住了；第三是製作精美，攝製人員對一招一式都精益求精；第四是當年的創作氛圍非常好，美影廠為萬籟鳴先生配備了一套很好的班子，廠里的精兵強將都投入到這部片子的創作中。
影片的籌備期達半年之久。美影廠編劇李克弱和萬籟鳴一起對《西遊記》前七回進行了改編，劇本通過後，1959年由主要創作人員組成的攝製組成立，大家在一起分析、討論文學本，同年年底出外景。
當年的主創人員、動畫設計嚴定憲回憶說，他和幾個主要原畫、背景設計等十幾個人，背著創作工具，在1959年那個寒冷的冬天北上進京。他說：“我們當時去的地方蠻多的，有些地方可能你們北京人都沒有去過。”他們遍訪故宮、頤和園、西山碧雲寺，還有一些廟宇，比如大慧寺。“那個廟很破舊，已經沒有香火，但裡面有許多壁畫、雕塑非常棒。我們收集佛像、壁畫的素材，了解古代建築、繪畫、雕塑各方面的藝術。”嚴說。
蟠桃園大聖偷桃沒有電腦製作
籌備工作結束後開始投入到“大生產”的繪製階段。參加創作的原畫、動畫人員共有二三十人，被分為五個組，每組由一個原畫、助理和幾個動畫人員組成。原畫創作主要的關鍵動作，把主要情節按導演的要求畫出來，動作從初始到結束的中間的過程要畫3到7張，由動畫人員協助完成。
工作內容按每場戲來劃分，就像今天說的“承包”，動畫設計中，導演只會把他的主要意圖告訴創作人員，具體細節怎么設計處理，要靠個人去發揮想像。副導演唐澄給每個組分了一段戲後要大家去發揮。
嚴定憲和愛人林文肖分到“四大天王斗孫悟空”這場戲。怎么表現這個激烈的打鬥場面？兩人根據動畫的特點構思，四大天王有四件兵器，分別是寶劍、琵琶、傘和蛇，讓孫悟空設法破掉這四件法寶，於是就有了孫悟空變出的無數盾牌迎戰雪片飛來的寶劍；孫悟空和小猴子被琵琶聲音震得東倒西歪……於是“這段戲就有看頭了”，而這些情節在原著里是沒有的，全靠創作人員發揮豐富的想像。
當時沒有電腦製作，全憑手中的一支畫筆。一般說，10分鐘的動畫要畫7000到1萬張原、動畫，可以想見一部《大鬧天宮》工程的浩繁。整個繪製階段每天都在重複同樣的工作，50分鐘的上集和70分鐘的下集，僅繪製的時間就投入了近兩年。
幕後花絮
《大鬧天宮》1960年到1964年，《大鬧天宮》繪製了近7萬幅畫作。當時沒有電腦製作，全憑畫筆，10分鐘的動畫要畫7000張到1萬張原畫。整個繪製階段每天都在重複同樣的工作，50分鐘的上集和70分鐘的下集，僅繪製的時間就投入了近兩年。
當時國內的電影是由中國電影發行放映公司進行統一收購的，據推算，在上世紀七八十年代中影公司收購美影廠卡通片的價格是在10分鐘8萬塊錢，那么《大鬧天宮》收購價應該近100萬元人民幣，大約相當於現在的一兩千萬元左右。
《大鬧天宮》1964年下半年完成的下集適逢“文革”，沉寂了10年有餘，直到“文革”結束才有機會面對觀眾，而當時繪製的原畫、動畫、賽璐珞版有很大一部分被損毀，只倖存下少量畫稿成為珍貴資料。
攝製組為孫悟空找配音時首選就是邱岳峰。因為美影廠的人對他的聲音太熟悉，知道他一配，這個孫悟空就活靈活現了。影片中的其他配音演員大部分來自上海電影譯製片廠，幾個主要角色的配音都是當時的大腕，如畢克、尚華、富潤生等。
按照中國《著作權法》對電影作品的保護期是50年的要求，到2014年《大鬧天宮》就將變成公共版本。
2001年，美影廠以10萬美元的價格將《大鬧天宮》的電視播映權賣給了美國一家代理商。此前，《大鬧天宮》曾經登入法國、日本、香港、台灣和東南亞其他國家和地區。
2001年，比爾·蓋茨開發XP軟體時，找到美影廠，表示希望由在中國家喻戶曉的孫悟空出任XP中的office助手，為此微軟支付了一筆設計費。
《大鬧天宮》的籌備期達半年之久。美影廠編劇李克弱和萬籟鳴一起對《西遊記》前七回進行了改編，1959年攝製組成立，北上進京，遍訪故宮、頤和園、西山碧雲寺、大慧寺等處收集素材。
導演簡介
萬籟鳴萬籟鳴(1900年—1997年)原名萬嘉綜，出生於江蘇南京。擅長電影動畫、中國畫。早年從事美術編輯、中西畫研究和卡通畫設計繪製工作，探索以中國畫形式製作卡通片，是我國早期美術片開拓者之一。
他與萬古蟾是孿生兄弟，自幼喜歡繪畫，1919年進入上海商務印書館工作，先後在美術部、活動影戲部任職。主要創作廣告畫，並為雜誌繪插圖和封面。上個世紀二十年代，萬籟鳴受美國卡通片啟發，聯繫中國的走馬燈、皮影戲以及活動西洋鏡的投影原理，開始和他的三個弟弟萬古蟾、萬超塵、萬滌寰研究動畫電影。1925年與萬古蟾攝製動畫廣告《舒振東華文打字機》，開始動畫創作生涯。1926年與萬古蟾合作，為長城畫片公司製作中國首部卡通片《大鬧畫室》。1935年製作了中國首部有聲卡通片《駱駝獻舞》。
1940年萬氏兄弟在上海創作完成了膠片長達八千餘尺的中國也是亞洲第一部有聲動畫長片《鐵扇公主》，在動畫技巧上達到了新的水平。1954年萬籟鳴從香港回到上海，任上海美術電影製片廠導演，先後製作了《野外的遭遇》等卡通片。他1960年編導的卡通片《大鬧天宮》，全面發揮了多年來形成的精巧細膩的藝術風格，影片具有濃郁的民族氣息，以幽默而富有裝飾性的藝術造型，生動的情節，先後獲得倫敦電影節最佳電影獎和其他多個國際大獎，在國際國內贏得很高的聲譽。
榮譽
1962年獲第二屆中國電影“百花獎”最佳美術片獎。
1962年獲捷克斯洛伐克第十三屆卡羅維發利國際電影節短片特別獎。
1978年英國倫敦國際電影節本年度傑出電影。
1980年5月第二次全國少年兒童文藝創作評獎委員會一等獎。
1982年8月厄瓜多第四屆國際兒童電影節三等獎。
1983年獲葡萄牙第十二屆菲格臘達福茲國際電影節評審獎
影響
《大鬧天宮》如果說水墨卡通片每一部都堪稱中國動畫的經典之作的話，那么《大鬧天宮》與《哪咤鬧海》無疑可當得中國卡通片中“雙璧”的稱譽。
《大鬧天宮》（上、下集）分別於1961年、1964年出品於上海美術電影製片廠。影片公映後，其影響一直延續了幾代中國人。由於對影片的刻骨銘心，在這之後根據《西遊記》改編的許多動畫影片都沒有達到甚至是接近 《大鬧天宮》的影響力，有的甚至因為珠玉在前而遭到非議。
對於許多人來說，《大鬧天宮》已經成為一種情結。對中國的動畫電影而言，恐怕在很長一段時間內，《大鬧天宮》都將是一座無法超越的標誌性建築。
精彩劇照
 老龍王啟奏天庭 |  靈霄殿爭辯對策 |
 美猴王龍宮借寶 |  識騙局大聖發威 |
評價
《大鬧天宮》能以“父”之名載入中國動畫歷史的僅有這位——萬籟鳴老先生，作為動畫第一家族“萬氏四兄弟”之長，因為他，中國動畫才有了長達 80 年的總史；也因為他，有了一部可以在幾十年間始終媲美動
畫頂級水準的無懈之作——《大鬧天宮》。從人設到動作，從腳本到音樂，是完全的超越，使它每個鏡頭都仿佛可以讓你忽略過去這個突飛猛進的動畫 40 年。在無國界的動畫世界裡，它表現了最早的跨國界影響力，引發了日本漫畫教父手塚治蟲的漫畫代表作《我的孫悟空》誕生於世，這是一個不可逆轉或改寫的因果事實。
《大鬧天宮》其實是完成於“ 30 年歷史”之前的，它在中國經歷最後一次歷史重大變革前便已面世，而更難得的是它的光芒能在隱藏近 20 年後再度燃亮，同期走來的中國人中，也許這是唯一沒有人會錯過的卡通片。
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