作品簡介
作者為嶺南畫派代表人物，擅長花鳥、山水、人物各種題材且寫意、工筆與沒骨的各種技法，兼擅書法。早期傾向嶺南畫派，重渲染，畫風厚重而不乏秀逸。晚年風格漸趨豪放、樸拙，氣魄雄渾。畫風綜合南、北二宗及古代諸流派，自成—格。國畫大師齊白石稱讚他為“寫生妙手”。
《秋荷》是一幅潑墨大寫意作品，描繪的是秋塘殘荷小景。圖中殘荷鋪筆揮就，施墨淡而乾澀，表現出深秋時節荷葉乾枯捲曲的特徵。葉筋勾勒用草書筆意入畫，信手而成，或粗或細，或乾或濕，莫不自然。殘梗用筆中鋒徐行，或停或頓，於焦墨中顯出蒼潤。一隻翠鳥孤立在殘荷之上，由此孤索寂靜之意溢滿畫面，給觀者展現出一種秋天萬物凋零之感。殘荷是許多畫家都畫過的題材，但黃獨峰此畫卻頗見心機。在畫面構圖上，自右至左向上斜聳，是正統的對角線構圖，但又有所變化：一枝葉桿向右曲伸，荷葉下垂，一隻翠鳥豎立於葉莖之上，使畫面變成構圖中最美的“s”線，靈變而穩當，直中有曲、剛中有柔、靜中有動。又於畫面左上方點染一片暗色的殘荷，與右邊的翠鳥相互映照，避免了上半部分畫面的空曠。荷葉施以大面積的灰暗的淡墨，但卻不失飽滿，與翠鳥鮮艷亮麗的顏色形成對比。
黃獨峰與謝海燕論藝時曾說：“寫實要像高劍父那樣自如，用筆要如吳昌碩那樣古拙，用色當如齊白石那樣對比強烈，氣魄應具徐悲鴻那樣雄渾。凡能善集天下之大成者，日後必能自成一家。”證以此幅，可知其言不虛。從畫面的形式構成來看，此幅《秋荷》物象簡明：僅由一隻鳥、幾枝斜莖、大片荷葉組成，用筆乾脆、純熟，墨色富有對比但不失和諧，形成“點、線、面”相結合的構圖，穿插布排頗為講究，整圖疏朗大方。中國畫注重意境的表達。此畫以秋荷為中心，讓人從中可感年華易逝、遇合難期的無奈，表達方式空靈、委婉。幾枝斜莖勢態隨意，蒼勁有力，筆法老練，勁氣直達，益顯高格。一隻翠鳥獨立於折的莖頭，俯視荷塘，似嘆秋荷早落，不為人知。從局部圖尤可感到畫面的分割構成之美。此畫中，從荷葉的殘敗向下的形態，可以感受到深秋的孤寂、寒涼；一隻翠鳥孤落地立在殘梗上，更加強烈地表現了萬物凋零之感，點出懷古蒼涼之鬱悒情懷。此畫面頗有盧照鄰的《曲池荷》“常恐秋風早，飄零君不知”之境，觀望者不僅在詩中讀出畫境，還可讀出畫者的心境。
“直從書法演畫法”，“未曾學畫先攻書”——中國畫家非常重視練筆，把它作為繪畫的基本功。黃獨峰在書法上下過工夫，目的是將書法運用於繪畫。他汲取了古代書法家米、董的豐富營養，用筆放縱飛動，一氣呵成，淋漓酣暢，咄咄逼人。這幅作品，任情發揮而無所顧忌，有意表現“逸筆草草”的畫意，形式感強，視覺衝擊力大。
作者簡介
黃獨峰(1913--1998)，筆名黃山、榕園，廣東揭陽人。1929年從揭陽畫師鄺碧波學任伯年花鳥。1931年入春睡畫院，從高劍父治藝。曾在港、澳、滬、黔、桂、渝、蓉等地從事美術創作。1939年在香港創辦《現代藝術月刊》，與方人定、司徒奇等組織“再造社”。1946年在廣州與馬小進等組織“越社”；並與高劍父創辦南中美術專科學校，任教授、國畫系主任。1948年創辦《時代藝術月刊》；組織“丹荔社”。1950年在香港入張大千門下。1959年在棉蘭創辦“中國畫院”。其畫在東南亞享有盛譽。1960年回國，任廣西藝術學院副教授、教授、美術系主任、副院長和廣西美協副主席、廣西詩書金石研究會會長、中國國際文化中心廣西分會副理事長等職。出版《獨峰畫集》多種，著有《明清寫梅畫人傳略》、《中國之花鳥畫》。
